拍攝這組照片時，我的出發點就是在瓜子攝影工作室的棚景裡，捕捉到碧藍航線阿爾維納身上的那份獨特質感。
前期構思時我們明確了一個核心思路，那就是模仿聖光傾灑的感覺。棚內搭建的歐式石柱和鏤空拱門，在冷色光源下非常適合營造這種清冷而神聖的氛圍。服裝是黑白的經典撞色，頭套上的動物耳朵呼應了遊戲設定裡的萌系元素，而脖頸處X型綁帶和金屬十字架則增加了信仰的嚴肅感。
拍攝時我們專注研究了光影分佈，希望高光能精準落在臉部、鎖骨以及白色長襪上，與黑色漆皮高跟鞋的鞋底形成冷暖對比。這款衣服的剪裁設計很講究，露肩、露腰加上高開叉的輪廓，對體態要求很高，既要展現歐式修女服飾的端莊，也要體現角色隱藏的力量感。
我在擺姿勢時會注意手勢和眼神的落點，比如提裙轉圈或者雙手交疊的祈禱動作，都是為了貼合角色清冷中帶一絲柔和的性格。當然，穿著這套黑白修女服、長筒襪和高跟鞋長時間擺造型，體力消耗還是很大的，尤其棚拍需要不斷重複動作直到光線達到最佳狀態。
道具方面我選擇了木相框和摺扇來豐富畫面的構圖空間，避免在純白背景中顯得單薄。後期修圖時我堅持保留了原片那種通透的冷白調，強調光線的方向和質感，沒有額外新增大紅大紫的濾鏡。這種純淨的布光很適合碧藍航線裡阿爾維納的氣質，也讓畫面中模特的整體形象更加立體。
從妝容到髮型的打理，再到拍攝過程中和攝影師反覆溝通光線角度，每一次調整都能讓光影更有層次。我覺得角色的二次元形象透過實體服裝和攝影棚的氛圍重現，需要一個整體的視覺排程。最終這組照片的氛圍感很符合我們想要表達的那種聖光感，作為一張分享作品，我對這次棚拍的效果還是很滿意的。
在貫徹聖潔主題的同時，沒有忽視造型中修女服特有的禁慾與二次元審美融合，這些細節都透過畫面的光影和肢體充分傳達了出來。成片中那些散落的星光特效和冷暖光源的交匯，讓畫面既擁有宏大背景，又不失細節的精緻感。對於喜歡碧藍航線的玩家，以及關注cosplay文化的人來說，這種帶有故事感的棚拍嘗試，能夠提供一個更豐富立體的角色詮釋。