換上這套黑白女僕裝，搭配上顯眼的大鯊魚尾巴和那把分量感十足的機械巨刃，整個人立刻進入了獵手的狀態。
這次出的是艾蓮喬，服裝本身將女僕的乖巧與鯊魚元素的兇悍結合得非常好。黑白主色調的裙襬，帶有荷葉邊和蕾絲裝飾，但腰間的皮質綁帶、金屬環扣以及連線金屬鏈條的設計，立刻打破了純粹可愛的氛圍，多了一絲戰鬥系的機能感。假髮是黑紅雙拼的挑染，配合紅色的美瞳，讓整體的視覺焦點更加集中在臉部，與服裝的撞色形成了呼應。
這次拍攝特意選在了自然採光極好的室內展廳，高挑的拱形鋼架結構和通透的玻璃天窗，讓光線非常均勻地灑在身上，避免了陰天拍攝的沉悶。道具方面，那把帶有“SHARK”塗鴉的重型武器真的是佔據了不少分量。它的機械關節、鋸齒狀的刃面設計，還原度很高，在擺弄這把武器時需要一定的手部力量來支撐，但也正因為這種分量感，讓我在擺出向前穿刺（比如那張武器指向前方的動作）或者交叉揮舞的姿態時，才更符合這個角色本身的凌厲氣質。
黑絲的搭配一直是這類機能風女僕裝的靈魂，加上大腿兩側的鋸齒狀腿環，在視覺上能夠很好地修飾腿型，也讓下半身不再單調。拍攝過程中，我從多角度去呈現這套造型的不同側面，不論是回眸時展現鯊魚尾巴的流線型曲線，還是利用武器作為支撐做出輕鬆的側倚姿態，或者直接用雙手比出心形，都是在嘗試去平衡角色的“萌”與“颯”。
因為是在漫展或展會現場的公共空間，背景裡有許多路過的人流和展臺元素，這種充滿煙火氣的背景反而讓角色多了一種融入現實的真實感。抱著武器靠在欄杆上俯瞰下方人群，又或者微微抬起腿部展示女僕裙襬的層次，每一個動作的細節都需要在鏡頭前拿捏好分寸，畢竟這種帶有反差萌設定的角色，太硬朗會顯得生硬，太過柔和又會丟失鯊魚妹原本的野性。
在還原這個角色的過程中，我也嘗試加入了一些自己的想法。比如武器的握持方式以及眼神的焦點的切換，時而犀利，時而帶點慵懶。這套服裝的腰帶和肩帶的平衡感也需要特別注意，不然很容易在走動時導致武器或尾巴重心偏移。整體而言，這次從妝發到道具準備，花了不少心思去調整細節，只為了把這種賽博都市女僕獵人的設定準確地傳達出來。希望我鏡頭裡對艾蓮喬鯊魚妹的演繹，能讓大家感受到這個角色身上那種遊走在危險與可愛邊緣的獨特魅力。