分享這組愛莉希雅的橫構圖照片，是因為想探討一下在cosplay的拍攝裡，為什麼我一直更偏愛橫向的視野。在這個被豎屏短影片佔據主要閱讀習慣的時代，橫構圖往往能夠表達出更多環境中隱藏的細節和故事感，這也是我對之前那個“橫構圖是對豎屏時代的反抗”話題的呼應。因為橫構圖在漫展這種雜亂的環境中起到了非常好的過濾作用。這組照片主要使用了中長焦鏡頭的大光圈進行拍攝。白平衡稍微偏向冷色調一點點，這樣能更好地突出粉色假髮的色彩飽和度。在拍攝前，我花了很多心思在妝造上，這頂粉色假髮的劉海需要修得層次分明，兩邊的精靈耳固定在耳廓上要嚴絲合縫，不然會顯得很出戏。腮紅的範圍也仔細調整過，鼻樑和眼下的位置微微加深，以增加立體的二次元感。每次出cos的時候，針對服裝的細節和質感都需要在腦海裡過一遍。白色的手套和胸前的白色花朵造型在強光下容易產生高光溢位，所以拍攝的時候要特別注意光線的方向，利用漫反射來讓白色的布料顯得更加柔軟蓬鬆。這兩張照片其實捕捉了角色不同的性格側面。第一張照片裡我舉起手比了個V字，刻意讓手部線條和胸前的深色項圈形成了一個簡單的對角引導線，讓視線自然地集中到人物面部，顯得活潑一點。第二張照片我雙手交叉放在胸前，稍微低低頭看向鏡頭，氣氛就變得稍微安靜內斂一點。橫構圖能很好地容納這些肢體語言，比起豎屏裡一味強調身高或者腿部線條，橫構圖給了肢體舒展的空間。在後期處理上，主要是將背景的路人充分地虛化掉，保留建築的邊緣線條作為環境交代，讓畫面有一個呼吸感。我一般會習慣性保留皮膚的質感和妝面的色彩純度，不做太過誇張的精修。畢竟真人出鏡的魅力在於本身的一些輕微瑕疵和真實的表情。橫構圖讓我能在拍攝過程中跟攝影師有更好的互動，我可以透過餘光判斷自己處於構圖的哪個位置，從而調整頭部的轉向和肩膀的高低。現在的手機螢幕其實橫過來看照片的沉浸感也很強。整理出這些照片，也是對自己拍攝思路的一次系統性回顧。之後還會繼續嘗試在別的角色身上用這種模式，用鏡頭語言去呈現更多有趣的東西。