這套原神冰神安娜絲塔夏的設定剛出的時候，我就對那個滿是冰晶切割質感的王冠和那把巨大的法杖心動了。為了還原這種極致的冷色調神明感，服化道上真的下了不少功夫。裙襬的藍白漸變和暗紋面料在光下會有微閃的效果，袖口那一圈白毛領不僅是視覺上的點綴，也能在拍攝時增加一點柔軟的體積感。精靈耳的佩戴和隱形眼鏡的選擇調了很久，為了契合冷豔的設定，特意選了淺色系的瞳孔。
這次的法杖道具視覺衝擊力很強，但其實拿在手裡非常沉，加上頂部的星形結構，想要在鏡頭前舉穩並且保持表情管理，手臂肌肉真的在用力。背景佈置了大量藍白色系的玫瑰花、滿天星，還有羅馬柱和哥特式鏤空窗花，整體就是往精靈王座的氛圍去搭的。鋼琴也是很好的互動道具，坐在琴邊拿捧花回眸那張，攝影師抓住了裙襬鋪開的線條，配合白色的交叉暗紋絲襪，有一種在極寒之地偶爾流露出的靜謐感。
燈光上，攝影老師用了非常明亮的高調布光，加了大柔光箱打正面，幾乎把陰影全部去掉了，就是為了那種虛幻、不真實的通透感。在沙發的正片裡，我儘量把背挺直，讓自己看起來更有神明那種居高臨下的疏離感，眼神也刻意控制得比較空。為了讓畫面更有張力，還有幾張特意把相機放低或者用了廣角，配合飄帶飛舞的動態，試圖捕捉一種強烈的壓迫感和魔法釋放的瞬間。
拍攝這組片子的時候，腦子裡一直在迴響那句“不應給予溺水之人無根的浮木，不應給予凍斃之人臨終溫暖的錯覺”。如何在冷酷與華麗之間找到平衡點，是我們溝通最久的地方。從髮絲的走向到指尖的弧度，再到鋼琴旁稍微放鬆的腿部姿態，每一步都是我們在現場不斷調整和死磕細節的結果。成片出來看到這種純粹的藍白世界，前期的累完全值得了。