這套奧黛塔的服裝製作和穿戴花了不少心思。衣服採用了大面積的反光面料，在彩繪玻璃透出的彩色光線下，色澤變化非常豐富，但也挺考驗拍攝時的曝光控制。為了貼合原神世界觀裡那種奇幻又華麗的舞者感覺，我特意在動作設計上多加了點肢體延伸感。比如拿起那把藍紫相間的短劍時，為了不顯得僵硬，手腕要稍微放鬆，借力使力，讓劍身的反光點剛好和胸前的藍寶石呼應。
服裝上的紅寶石和金色金屬件在穿的時候有真實的重量感，特別是腰部的裝飾，這反而幫助我保持坐姿和站姿的挺直，不會含胸駝背。白絲加白高跟的搭配對腿部線條要求比較高，坐在地毯上時，腿的角度和足弓的繃直程度都需要微調，才能讓畫面裡的腿部看起來修長且自然。白色的毛絨毯子支撐力還行，但裙襬有五六層，坐下去很容易把藍色邊緣的褶皺壓平。拍攝中途需要不斷起身重新整理，才能保證每一片裙襬都處在最佳狀態。
場地是那種帶彩繪玻璃的室內棚，地面的反光材質比較滑，赤腳站上去的時候有點站不穩，索性藉助倚靠椅子和毛絨墊子的動作來借力，反而抓拍到不少輕盈的瞬間。假髮是淺冰藍色，為了不讓頂部的白色髮飾看起來像懸浮的，用了很多夾子固定。妝容方面用的是紫羅蘭色美瞳，搭配紅調眼影，讓眼神在上方打光的時候更有穿透力，符合舞者這個設定的靈動感。
拍攝站姿的那組圖時，因為衣服是露背設計，背部需要挺直，肩胛骨微微收緊，這樣鏡頭從斜側面拍過去，腰部線條和背部的輪廓會更清晰。拿劍的手勢也有講究，不能握得太死，讓手指有錯落的層次感，劍尖指向地面或者微微上揚，呈現出的氣場完全不同。半身特寫那張其實是抓拍的，當時抬手整理髮飾，攝影師剛好按下快門，眼神剛好順著動作自然流露出來，比起刻意擺拍更有故事感。
因為裙襬偏短且是傘狀，如果只是呆板地站著，會顯得整個人像被衣服罩住。所以我在拍攝時會有意識地單腿微屈，或者側身跨出一步，用腳尖點地拉長視覺比例，這樣不僅能帶出裙襬的擺動，也能讓白絲覆蓋的腿部線條展現得更完整。總體而言，從假髮修剪、妝面定妝，到現場的光影配合和肢體排程，每一個環節都直接影響最終呈現的效果。這次拍攝對細節的把握要求很高，道具和服裝的實際質感只有透過不斷的姿勢微調才能完全展現出來。