今天漫展的這套奧利維耶，從打版到最終上身，確實花了不少心思。原設的黑白黃三色拼接，在現實布料裡要做出質感其實挺有挑戰的。上衣胸口用了白色面料，拼接黑色的皮質束腰，邊緣走了一圈金邊。為了還原那個紅色的心形寶石胸針，特意找了光澤度接近的亞克力材質，在展館燈光下反光效果很好。裙子底下的黃色和白色多層荷葉邊，走動時層次感很強，不容易顯得單薄。
假髮選了很久，最終定下這款淡金色的長直髮。長度及腰，但前面要修剪出貼臉的層次。頭頂那兩個橙黃色的兔耳髮飾是靈魂，連線著白色蝴蝶結和紅寶石，用髮夾固定在真發打底上，一天下來也沒有移位。妝容方面，眼妝著重刻畫了紅色瞳孔，下眼瞼用了點偏紅的眼影暈染，配合長睫毛，讓眼神看起來更符合角色的氛圍。
道具棒是找人定製的，粉紅到紅的漸變節狀棒身，兩端是金色裝飾。拿在手裡有一定重量，擺動作的時候單手握著其實挺考驗手腕力量的。這次選了厚底高跟涼鞋，因為要和絲襪搭配，金屬綁帶從腳踝一直纏繞到小腿，視覺上能拉長腿部線條。當然，代價就是蹲下的時候腳背需要繃得很緊。
漫展現場的地板是深灰色的，為了不被背景雜亂影響，攝影師找了低角度仰拍。這個單膝半蹲、另一條腿向前伸的姿勢，既能展示服裝的整體剪裁，又能把絲襪和鞋子的綁帶細節完整呈現出來。核心需要收緊，不然重心不穩。光線方面，主要依靠展館頂部的射燈，利用大光圈虛化背景，人物主體就突出了。
作為一個經常出外景和漫展的coser，我覺得比起單純地擺好看的姿勢，理解角色的性格和姿態更重要。奧利維耶在這個形態下的自信和張力，需要透過眼神和肢體語言傳達。所以我沒怎麼笑，保持了相對平靜且帶點疏離的表情。漫展一天下來，穿著這套衣服在場館裡走動、互動，雖然很累，但看到成片覺得一切都值了。每次出cos都是一次和角色的交流，從服裝細節到肢體表達，一點點摳，一點點調整，希望能把屬於她的那個瞬間具象化地呈現出來。