這套阿格萊雅的服裝設計非常考究，尤其是胸口和腰腹部的金色立體浮雕紋飾，工藝很複雜。在拿到衣服試穿的時候，最讓我頭疼的就是領口的配飾和臂環的穿戴順序，稍微沒整理好就會顯得很臃腫。假髮處理也費了很大心思，原設的劉海弧度很特別，需要反覆用夾板定型才能保持不塌陷，同時兼顧了自然蓬鬆的質感，這樣微風吹過時就能有那種輕盈的流動感。
拍攝當天準備了兩套場景方案。圖1的光線非常明亮，我靠在窗邊感受自然光的灑落，配合垂下的香檳色薄紗，營造出一種蓬鬆輕靈的仙女感。素淨的白窗簾和幾何拼色地板作為背景，很好地襯托了服裝和道具的細節。那個黑金配色的腿環是服裝的點睛之筆，打破了純白色的單調，增添了騎士般的利落感。不過在拍這個姿勢的時候，要保持赤足且雙腿交疊的平衡其實有點考驗核心力量。
圖2換到了西式建築風格的室內長桌旁，我穿上了配套的綁帶高跟涼鞋搭配透明絲襪，這也是全身造型最重要的一塊拼圖。長桌的質感、白色的桌布以及背景高聳的羅馬柱，讓整體場景瞬間有了故事感。斜靠在椅子扶手上時，需要將身旁那把巨大的黑金配色的武器立穩。這把劍的實際分量不輕，單手扶著它拍攝的過程很費力，但它立在地上的時候確實非常有威懾力，把角色的氣勢託了起來。
對比這兩張片子，我個人更偏愛圖2的氛圍，因為空間層次更豐富，能更好地展現出角色的優雅姿態。在拍攝這類角色時，我通常會注重眼神的傳達，阿格萊雅的身上有那種看透世事的從容和一絲不易察覺的疏離感。所以在表情控制上，我選擇以平靜、自信的眼神直視鏡頭，不去刻意做誇張的表情，反而能增加角色的神秘氣質。
這一套造型的拍攝重點在於保持整體的清透感。妝容上我壓低了眼影的飽和度，重點勾勒了眼線和睫毛，讓眼睛看起來更深邃，搭配淺金色的髮色和碧綠的美瞳，呈現出高冷又不失溫柔的人設氛圍。手臂上的金絲纏繞和飄帶對動作幅度也有一定限制，拍照時不能張牙舞爪，任何一個手勢都要講究線條的延伸感，這也是拍攝這類帶有華麗飾品的大片時的樂趣所在。
從後期的角度來看，圖1的整體影調更偏向柔光高調，適合突出膚質的細膩和假髮的絲滑；圖2的色彩則更豐富，地磚的紅棕色調、椅子的深灰與桌布的白形成對比，讓角色更加立體。不管是赤足的圖1，還是絲襪高跟的圖2，在道具的配合下都完整地釋放了角色特質。這次拍攝整體下來合作得非常開心，攝影師對角度拿捏得恰到好處，最大程度地還原了心目中那個角色的颯爽與高潔。