白羽與紅木十字架,在藍天下的神聖宿命感 - 第 1 張

這組照片的拍攝構思是從道具開始的。為了做出對比強烈的視覺效果,我們特意找來了一根紮實的木製十字架,自己打磨上漆,把它做成了飽和度很高的鮮紅色。紅色的木質紋理在自然光下非常有質感,最後綁上紅色的蕾絲帶,作為整個畫面的視覺重心。

服裝方面選擇了純白色的多層薄紗和蕾絲,加上大量的羽毛元素,整體偏向輕盈和聖潔的質感。手臂特意搭配了蕾絲袖套,頭飾也是用羽毛和珍珠手工拼貼的。為了讓白色服裝在畫面裡不顯得單薄,髮型保留了黑長直,對比強烈的顏色能讓輪廓更清晰。

拍攝當天的天氣非常好,天空呈現出乾淨的純藍色。為了讓紅白藍的經典色彩組合發揮到極致,攝影師使用仰拍的角度,利用十字架形成對角線構圖。拍攝時最大的挑戰其實是風的不可控。我們需要在合適的時機撒下羽毛,利用高速快門去抓拍羽毛飄落的瞬間,同時又要保證人物臉部的清晰度,非常考驗抓拍能力。

光線的運用上,我們選擇順光拍攝,這樣能最大程度地展現人物皮膚的質感和白紗的通透度。因為光比很大,面部的陰影需要稍微控制一下,避免在強光下顯得妝容髒。我在鏡頭前調整了姿態,右手輕搭在紅木上,身體微微後仰,眼神需要保持一種平靜又帶點距離感的狀態,回眸看鏡頭時要穩住核心力量,這樣才能在保持身體線條的同時,展現出想要傳達的清冷氛圍。

修圖時主要微調了色彩的純度,降低了周圍環境的雜色,讓天空的藍、十字架的紅、羽毛的白更純粹,同時把飄落的羽毛做了景深虛化處理,增強畫面的層次感。其實這種概念類的拍攝非常吃現場的配合,攝影師引導情緒的能力和道具的質感缺一不可。拍到後來風特別大,羽毛到處飛,甚至粘在衣服上,但恰恰是這種不那麼完美的自然狀態,增加了畫面的生動感。整個拍攝過程就是不斷地調整細節,嘗試不同的拋灑角度,直到抓拍到最滿意的一幀。