這張照片是在黃昏時分，海天交接處的那層暖色調光芒下拍出來的。為了契合白洲梓水著版本那種輕盈、靈動的氣質，我特意選擇了淺灘作為主要的拍攝區域。
照片裡最亮眼的就是這套服飾的層次感。白色的長直假髮被海風吹得很散，頭頂的飄帶光環在逆光下幾乎是半透明的。上半身是黑色和粉色拼接的短款上衣，邊緣的荷葉邊顯得很俏皮，而下半身則是匹配的粉色荷葉邊短褲，腰間那個深藍色的蝴蝶結剛好平衡了整身的淺色塊。大面積的透明百褶薄紗是最難駕馭但也最容易出效果的部分，當它被海風和海浪同時撩起的時候，那種飄逸的質感在逆光下簡直像自帶了一層柔光濾鏡。身後那對小巧的翅膀也很有存在感，搭配上手裡的淺藍色氣球束，整個畫面的色彩體系就非常和諧。
當時為了拍這個跑動中的動作，其實費了不少功夫。攝影師幾乎是把機位壓到了水面上，甚至有一瞬間海浪直接湧了上來，灌進了相機的螢幕縫隙裡。當時心裡真的咯噔了一下，但看到回放裡這張照片的瞬間，所有擔心都變成了慶幸。因為光影和動態實在太難復刻了，這種被海水打溼的自然感，如果在影棚裡依靠後期去合成，永遠做不出現在的這個通透度。
我手裡的氣球也是特意選的顏色，淺藍色和衣服上的裝飾、以及海水的顏色能夠形成柔和的呼應。赤腳踩在溼潤的沙灘上，腳底踩過那些細碎的沙粒和被海水浸透的涼意，讓我能更投入地去扮演這個角色。手裡牽著的不僅僅是氣球，更是一種想要隨風躍起的衝動。
很多人會好奇為什麼不在棚裡拍水下的氛圍，其實只有真正到過海邊，感受過這種帶著鹹味的風，才會發現模擬不來的真實感有多迷人。我當時大步邁開的動作，裙襬和紗帶隨風揚起的瞬態，都是在海風推動下自然形成的。攝影師說“機位無限多”，其實更多是指需要抓住那一瞬間的動勢。快門按下的那一秒，是風、海浪、光線和我剛好完成了一次合作。
由於光線在雲層中變幻莫測，我們其實重拍了多次才得到現在的畫面。在連續的來回跑動中，腳底的沙粒不斷被沖刷，雖然有幾次重心不穩差點摔倒，但在相機的畫面裡都化作了生動的生命力。白洲梓這個角色的那種輕盈、隨時準備迎接新鮮事物的感覺，透過這張在淺灘上奔跑的定格，被保留了下來。
看著最終出片的這些質感，我認為cosplay不應該只是對衣服的高度復刻，更應該是去還原角色在那個場景中會給出的情緒反應。站在這片無垠的海灘上，被柔軟的光線包裹著，很容易就能進入角色的內心世界。這就是我這次拍攝最深刻的感受，一切的努力和狼狽，在看到回放那張海浪灌進鏡頭拍出來的圖時，都有了最好的答案。
這張照片裡沒有特別誇張的表情，只是帶著笑意迎著光奔跑，但我覺得這正是水梓在海邊時最舒展的狀態。不用刻意擺拍，把自己交託給風和海浪，就能呈現出最好的畫面。