這套以二設為基礎的藍白配色服飾在層次疊搭上下了不少功夫。從確定要出這個特定造型的那一刻起，就決定在服飾的“破碎感”和層疊紋理上做文章。衣服主體採用了不規則的邊緣剪裁，大量拼接了不同紋理的藍色蕾絲和白色底布，胸前的鏤空以及蕾絲垂墜的流蘇是這套造型的視覺中心，讓整體不會顯得過於臃腫，反而有一種柔軟的飄逸感。
在材質的選擇上，主要使用了輕薄的雪紡和帶有硬度的定型紗來撐起袖子上的闊度，同時底層的白色主布料保持垂感。那些藍白相間的碎片縫合很有挑戰性，需要保證每一片蕾絲的朝向都能在走動中展現出靈動的層次。頭頂標誌性的兩個尖角結構則是用發泡材料硬支撐起來的，外面包裹布料，並在角上貼了帶有黑色符咒圖案的黃色條帶，這個細節遵循了角色的二設特徵，視覺上非常具有辨識度。為了貼合頭部的弧度，頭飾下方的蕾絲邊緣需要專門調整布料的收縮比例，試戴了好幾版才達到現在的貼合度和形態。
這套造型的另一個亮點是手裡的同款角色玩偶。在做正片之前，專門搭配了這個布偶作為輔助道具。玩偶的做工和衣服是同一個色系，它有和角色一樣的黃色眼睛和精緻的藍色小洋裝，抱在手裡既可以遮擋鏡子自拍時手機的突兀感，又讓畫面多了一個趣味互動的焦點。因為這套衣服整體比較寬闊，在鏡子前自拍時如果不依靠玩偶壓縮視覺，很容易顯得像披著床單。把玩偶舉在胸前，既平衡了上下身的視覺比例，又讓整張照片瞬間活了起來。
關於拍攝環境，這次選擇了酒店房間裡的這種純色牆壁和鏡面作為背景。沒有選擇複雜的實景，是因為這套衣服本身的細節已經足夠豐富，純色的環境反而能凸顯角色身上的繁複蕾絲和藍白撞色。不過自拍時因為手機完全擋住了面部，這就更考驗肢體語言對造型的表現力，所以姿勢上我會盡力調整重心，讓衣服的垂墜感自然流露，而不是顯得僵硬。
東方project這個系列本身就有非常龐大的二創空間，而選擇以這種帶有一點幻想和華麗風格的二設來呈現八雲藍，是為了追求更具有觀賞性和層次感的視覺效果。相比原作的簡練，二設的華服能更好地展示設計上的巧思，比如袖口的毛邊、裙襬的無序拼貼，這些都是現代cosplay服飾設計中非常吸引人的元素。在室內暖光燈的照射下，衣服上的藍色能呈現出一種沉靜而優雅的質感。雖然鏡子自拍無法完全展現全身，但透過角度的除錯，已經把這個造型最精華的頭部細節和半身層次保留了下來。