這次拍攝的題材是碧藍航線中柴郡的旗袍造型。拿到這套服裝的時候，首先吸引我的是紅底金線的配色以及領口黑色蕾絲拼接的過渡處理，掛脖式的無袖剪裁給肩頸和手臂留出了極大的展示空間。整體造型中，胸前複雜的金色刺繡圖案是視覺重心，這種平面刺繡在實際穿著時會有一定的厚度，配合柔光箱打出的光線，能夠讓金銀線的反光質感在鏡頭前細膩地呈現出來。
髮型部分選擇了灰黑底色的短髮，並在劉海處留有一抹青色的挑染，搭配淺藍色的美瞳，和毛茸茸的白色獸耳及紅色花卉流蘇頭飾形成了冷色調與高飽和色塊的碰撞。這種配色非常考驗攝影師對白平衡的控制，因為白色的毛茸茸耳朵和背景幾乎是同色系，如果光線不當，很容易讓頭部的輪廓消失。所以在拍攝中，我們刻意加入了一些側逆光，用來勾勒毛髮的邊緣，讓獸耳看起來更加彭鬆有立體感。
那條巨大的白色毛絨尾巴也是道具裡的難點。它的體積感非常強烈，在站立狀態時要讓它自然垂落並呈現出動感，需要特意調整擺放的角度。尤其是第一張站立圖，尾巴順勢蜿蜒而下，和手中的白色毛絨披肩形成了視覺上的呼應，避免了尾部懸掛的生硬感。拍攝前我們花了很長時間去手動梳理這些毛絨，防止粘結成塊，從而保證它在畫面上有那種軟糯治癒的質感。
說到這一套搭配中的亮點，白色蕾絲花邊的過膝長筒襪和純白尖頭高跟鞋是不可或缺的細節。高開衩的紅色裙襬剛好露出內搭的黑色短褲和連體襪的腰釦部分。這種紅、黑、白的色彩分層在視覺上非常利落。穿高跟鞋站立的姿態對核心肌群有要求，尤其是圖一那種單腿微曲重心轉移的姿態，能很好地展現腿部線條的延展性，同時旗袍的貼身剪裁也凸顯了上半身的曲線。白絲材質在柔光下的透膚感是非常微妙的，拍攝時需要控制好曝光補償，過曝就會顯得廉價，過暗則會丟失纖維的紋理，最終成片呈現出了比較通透的視覺效果。
場景道具方面，我們選用了深色木質的實木椅、中式格柵屏風，以及淺色的木框紙燈。這些道具的幾何線條非常硬朗，和模特柔軟的毛髮、曲線的剪影形成了“硬”與“軟”的對比。紙燈作為前景道具放置在畫面左下角時，能有效打破空曠的背景，讓構圖的視覺引導線更加明確。坐在椅子上的幾張片子，我做了不同角度的嘗試。圖二中的交叉腿和單腳踩在木箱上的動作，能讓腿部的視覺長度最大化；而圖三那種雙腿併攏放置的姿態則顯得更加內斂慵懶，各自傳遞出了不同的情緒狀態。
在拍攝過程中，由於掛脖式領口比較貼合肌膚，加上寬大的毛絨披肩和尾巴，注意動作幅度防止走光和衣物褶皺成了需要時刻留心的事情。每次按下快門後，我們都會透過監視器檢查刺繡的金線和打底黑褲的邊緣有沒有外翻。雖然這套衣服相比重型甲冑輕便了不少，但因為要時刻保持挺拔的姿態以撐起旗袍的版型，一場拍攝下來對於體能和肢體控制力也是一次考驗。我個人非常偏愛這種簡約的純白背景配合傳統道具體系的拍攝模式，它沒有複雜的環境干擾，能讓觀者的視線完全集中在人物本身和服裝的細節刻畫上。這版柴郡旗袍的妝容我特意弱化了眼影，只強調了美瞳和眼線的勾勒，配合裸粉色的唇色，讓她在鏡頭的注視下呈現出一種清冷專注的眼神。正是這種去繁就簡的處理，才讓角色的二次元魅力與現實軀殼的融合顯得更和諧，記錄下了一個屬於特定造型下的真實瞬間。