為了這套春原心奈的水手服，前前後後對比了好幾家面料，最終選了帶有暗紋的輕薄款。蔚藍檔案裡的角色設計在色彩上非常剋制，淺藍與白色的搭配需要充足的光線才能拍出清透感，所以在拍攝場地的選擇上，我特意找了一間採光極好的教室。室內的自然光加上反光板的柔和補光，能最大程度保留衣服的層次感。
頭頂的那個標誌性螺旋槳光環，其實是用亞克力板和細鐵絲手工打磨拼接的。為了讓它能在拍攝時穩穩地立在頭頂，髮夾的位置反覆調整了好幾次。拍攝前我還在擔心動作幅度大會不會掉下來，好在最後呈現的效果很自然。手裡的那個藍色小鬧鐘，也是在二手市場淘來的復古款，配合圖二的坐姿，能增加不少畫面裡的校園生活氣息。
再說說這套搭配裡的重點——白絲。水手服配上白絲，視覺上對腿型的要求其實很高，很容易顯得臃腫，所以在拍攝姿勢上需要花些心思。像圖二那樣坐在椅子上雙腿交叉前伸，可以利用鏡頭的透視延伸感，讓腿部線條看起來更修長。在光線下，白絲的材質不能太透也不能反光，選對厚度很關鍵。坐在地上伸展雙腿的那張（圖一），為了讓白絲沒有褶皺，我在拍攝間隙一直在調整襪子的貼合度，確保畫面乾淨。
黑板上的幾何題是現場請朋友幫忙寫的，二次元裡的校園場景，一旦加上真實的粉筆字和三角尺、地球儀這些教具，氛圍感立刻就立住了。拍攝的時候，我一直在回憶角色那種略帶俏皮又有點認真的性格，嘗試用不同的眼神和手勢去配合鏡頭。圖三抬起一條腿的站姿，是為了打破常規站立的死板，給畫面增加一點動感，同時手裡抱著玩偶也能讓整體的姿態顯得更放鬆。
整個拍攝過程更像是在還原一個具體的場景，而不是單純地擺拍。每一個動作，哪怕是手指的位置，都會對著螢幕回看幾次，確認沒有穿幫。這次的道具和場景佈置確實費了些精力，但看到成片裡那種乾淨明亮的質感，覺得這些打磨都是值得的。拍攝這組照片，也是想在平面的鏡頭裡，把那種屬於校園的清爽和角色的靈動記錄下來。