南寧夏典D2的場照終於處理完一版先放出來了。這次的這套服裝其實工程量不小，光是頭上層層疊疊的荷葉邊帽子和裙襬的支撐結構就讓我在展會里儘量避開了擁堵的人流。好在這套設計本身的上下半身比例很誇張，在稍微空曠一點的場地抓拍很容易出效果，尤其是透過大光圈把背後的展館頂燈虛化之後，整個畫面的氛圍感會變得很通透。
為了配合這套衣服偏輕盈的設定，在動作上我也特意選擇了一些重心偏移比較大的高抬腿或者半坐姿。這些動作對腿部的柔韌性和核心力量其實是有要求的，這也是為什麼我發帖的時候特別希望約到的互勉coser能有比較好的身體基礎。那天現場頂著大太陽在場館裡來回跑，找不同角度的光和環境，雖然很累，但出片的那一刻還是挺開心的。返圖時間雖然確實會相對長一點，因為我正在自學後期合成的技術，想把飛濺的紅色液體特效和周圍的輪廓光做到更有質感一些，所以很需要一個能接受進度慢一點、願意耐心等成品圖的小夥伴。
關於互勉拍攝，我個人非常看重互相的理解和尊重。遲到、放鴿子這種事情真的很影響當天的狀態，因為展會的時間本來就緊，約了時間就是為了能在最好的光線條件下、利用最合適的位置拍出好圖。如果你是不能接受長時間等待返圖，或者只是想走個過場拍兩張就走的話，那可能不太適合我的節奏。我偏向於那種能夠稍微磨合一下動作，大家一起商量構圖，然後把一個設定拍得更極致的風格。
這次的場照其實也暴露了一些需要改進的地方，比如道具的固定方式和裙襬的飄逸感之間的平衡點。我身上這套服飾的材質比較講究層次，粉色和白色的拼接在自然光和室內頂燈混合光源下，很容易拍出高階感。所以我在後期的時候，重點也是放在色彩的統一和區域性光影的重塑上，尤其是手部的那個球體道具和一些飛舞的殘影碎片，需要透過合成來增強整個畫面的動感。
對於想一起互勉的小夥伴，我覺得選景和磨合非常重要。南寧夏典的場館空間還是比較多樣的，有明亮的室內大棚，也有相對暗一些的展館區域，甚至還有室外可以借光的空地。我很樂意搭配不同的背景來幫你豐富這組照片的層次，不過前提是你也要對自己的造型有足夠的想法，畢竟我還在學習合片的階段，大家的靈感碰撞反而能出更好的東西。
最後簡單聊一下這次拍攝的準備流程吧。很早就要起來做妝造，展會當天其實非常耗費體力，特別是穿著這種帶有大裙襬的洋裝，每走一步都要注意不要被路人踩到或者被角落的支架勾住。我拍照的時候習慣先穩住重心，利用裙襬自身的重量稍微旋轉，讓攝影師抓拍裙子揚起的瞬間，這樣一來能彌補自身動作的侷限，二來也能讓畫面裡的下半身延伸感更符合視覺審美。
我一直覺得高質量的場照不在於拍攝速度有多快，而在於耐心和審美的磨合。下一套片子我想嘗試更硬朗一點的風格，目前也正在準備相應的道具和服裝。如果這次南寧夏典D2你正好也在現場，或者你本身就喜歡這種稍帶奇幻風格的造型，我們可以多交流一下後期的經驗，或者等以後有機會再約著一起玩。