這次拍攝選擇在乾淨的白棚內完成，使用的器材是富士XH2搭配XF 16-55鏡頭。雖然沒有特別記住每一盞燈的具體引數，但白棚最大的優勢就是可以大膽地反覆調整光位。這次在打光上花了不少心思，想要在純色背景裡透過不同的光線質感，呈現角色在不同狀態下該有的張力。
在嘗試硬光的時候，光影在身體和服裝上形成的明暗對位元別明顯，能帶出一種凌厲的戰鬥感；而換到柔光時，又可以讓角色的氣質變得更溫和細膩。我就在這些不同的燈光效果裡來回切換，拍到後面連具體用了哪些光都快記不清了，但過程確實過癮，拍就完了。
為了貼合角色的戰術風格，這次在服裝細節上下了很大功夫。白色的短款露臍背心配合黑色的戰術皮革揹帶，下半身是帶有金屬扣和拉鍊的黑色百褶皮裙。雙臂的黑色護臂加上帶有紅黑塗裝的重型臂鎧，視覺上就很有份量。過膝的黑色長筒襪和厚底繫帶靴子，讓整體的輪廓更挺拔。因為穿著這些裝備，拍照時的幅度也自然跟著開啟，站立、下蹲、甚至是抬腿保持平衡的動作，裝備的重量感反而給了我更多擺pose的支撐力。
最讓我代入其中的，是那句沒關係的，這次換我來保護你。拍攝時我一直在想，要怎麼做才能讓眼神不顯得空洞，而是一眼就能透出堅定。紅棕色的美瞳在硬光下會特別亮眼，配合打光刻意營造的陰影，我也儘量把自己想象在充滿故事感的場景裡，眼神裡帶一點凌厲，肢體上保持隨時準備迎戰的緊繃感。無論是雙手張開靠近鏡頭的互動，還是側身回眸的瞬間，都希望能傳遞出這種信念感。
其實白棚拍攝特別考驗對畫面節奏的把握，一旦光線或者構圖亂了，那種氛圍感就會瞬間消失。所以在每按一次快門前，我都會盡量確認現在的動作、眼神跟當下的打光是否契合。動作幅度一大，手臂上的護甲和腰間的皮帶就容易位移，需要不時停下來整理。拍完一組動作後，再回看原片，調整細節，前前後後折騰了很久。雖然累，但看到光影和角色狀態契合的那一瞬間，就覺得特別值得。每次拍完看原片，都會覺得有很多可以改進的地方，但整個拍攝過程本身就是一次很充實的體驗。接下來還要繼續研究不同光影下的質感，不斷嘗試新的表現方式。