這次拍攝的阿米婭，重點在於那個充滿破碎感的“蛋”和廢土般的氛圍設定。整個正片完全是按照魔王兔的視覺概念來走的，從服裝的打版到道具的質感，都花費了很長時間去還原。
服裝用的是黑白相間的破碎設計，裙襬是不規則的撕裂形狀，配合手臂上附加的黑色銳利幾何碎片，將整體視覺推向了一種黑暗但又聖潔的感覺。頭飾的兔耳是帶點深棕色的毛絨質感，而面罩裝飾則是硬質的黑色材質的組成，輕重搭配剛剛好。
拍攝場地選在了一處大橋底下的灘塗。當天其實天氣不是特別好，地面的淤泥和水坑非常多，所以我乾脆沒有穿鞋，赤腳在上面走來走去。水雖然涼，但為了貼近角色那種在荒蕪中跋涉的狀態，這種身體上的真實感受反而讓我更快地融入了環境。那種腳踩在溼潤沙土上的黏膩感，配合橋洞下的巨大混凝土柱子，畫面中那種無盡的孤獨和壓迫感就自然而然地流露出來了。
這組照片裡用到的關鍵道具就是那個“破碎的蛋”。蛋殼裡面內建了光源，從裂縫裡射出耀眼的白光。拍攝時需要和攝影師高度配合來控制這個光源的強度和角度，既不能讓它過曝把畫面變成白花花一片，又要讓裂縫的光影真正投射到臉上和衣服上，形成生動的明暗交界。
其中一張黃昏時分的逆光照我非常喜歡。夕陽剛好落在眼睛和頭飾的縫隙之中，鏡頭產生了很漂亮的彩色眩光，那種溫暖與角色本身破碎、孤獨的氣質形成了強烈的反差。
後期方面，我強烈要求攝影師保留了原本的色調對比，沒有做那種過於“糖水”的過亮磨皮處理。讓環境的暗部更深邃，讓道具的裂光更刺眼，保持一種原始的真實感。因為對於這樣一個帶有沉重背景故事的角色，我認為過度的甜美處理會毀掉她原有的設定感。
拍攝過程中其實遇到了很多困難，比如道具太沉，比如潮汐漲落讓泥地變得越來越溼滑，但是當看到成片出來的那一刻，那種視覺上的衝擊力和構圖帶來的縱深感，讓我覺得所有的辛苦都是值得的。與其說是在拍一張照片，不如說是透過視覺重新詮釋了一次角色的心境。我不需要太多誇張的動作，站在那裡，低頭看著手裡的蛋，那種安靜的狀態就是最好的詮釋。
這次拍攝是一次挺特別的嘗試，從穿搭到場地再到光線，都力求做到契合角色本身的故事語境。