前後折騰了好幾周，這套戰術風格的正片總算是端出來了。之所以時間跨度這麼長，是因為從前期策劃到後期的處理，每一步都不想妥協。特別是這幾天一直有人討論手搓後期和AI作圖的優劣，說實話，這兩張片子是我幾乎純靠手動一點點磨出來的，每個圖層、每種光效和煙霧的疊加邏輯都是基於現場拍攝的真實光影來調整的。AI雖然能快速生成炫酷的效果，但如果想要做到光影落在地上、衣服上，以及和人物肢體的穿插關係完全符合現實物理規律，手動調整依然是無可替代的。在這類題材的拍攝裡，我個人的執念就是讓每一縷煙塵、每片碎石的反射都經得起推敲。
在廢墟里拍攝真的是一場體力活。第一張的低角度仰拍，為了讓角色的壓迫感出來，不僅需要攝影師趴在地上構圖，我也需要把重心壓得非常低，幾乎貼到地面上去找那個弧線。為了展現出戰術裝備的動作張力，護膝的彎曲程度，甚至拿槍時手指的姿勢，都對著鏡子練了好多遍。第二張的站姿相對收斂一點，但也是為了體現戰鬥之後片刻的喘息感。拍攝當天現場灰塵很大，為了抓拍那種空氣中微粒被側逆光照亮的效果，整組片子的布光調了好幾個位置。大煙霧場景下，既要維持煙霧的形態，又要讓角色的五官和輪廓不被煙霧吃掉，對攝影師的抓拍瞬間和後期對高光部分的控制是個不小的考驗。
在服裝和道具的準備上，也是儘量往具有機能感和細節的方向靠攏。戰術護膝、綁帶、厚底靴，以及那顆懸浮在頭頂的光環，都在視覺上強化了這種廢土策略的感覺。後期給翅膀做破裂和放射性特效時，花費了非常多的精力去摳邊緣和調整動態模糊的幅度。現在網路上講究的是快餐式的視覺衝擊，我這種手搓細節的內容在一些流量社群裡確實沒激起什麼水花，但說實在的，做自己覺得對的東西，透過影像把想要的角色氣質準確地傳遞出來，過程本身就很滿足。
整個製作週期感謝參與團隊的配合，前期的場務準備和道具除錯都做得很到位，在現場能找到這種無遮擋的廢棄水泥建築其實也全靠運氣。這次的動作設計和場景風格，我也算是把自己的偏愛完全展現了出來，反正大夏天的穿這麼厚在室外又蹲又趴的，修圖的時候看著那些被汗水浸透的痕跡，也挺有意思。