這次外景拍攝的跨度比較大，踩點了港口碼頭、廢棄廠房和中式園林三個截然不同的場景。為了捕捉到最理想的自然光，我們提前計算了日落時間和太陽方位。東北春天的風非常硬，尤其是在毫無遮擋的港口，即使陽光刺眼，體感溫度依然很低。但為了畫面效果，必須保持動作舒展，不能縮手縮腳。
服裝上選用的是白底紅邊的雙排扣制服，細節非常豐富，金色的紐扣、紅色的領邊和袖口，以及胸前的五角星徽章，質感都需要在鏡頭前經得起特寫。假髮的打理耗時最久，從粉色到紅棕色的轉換，涉及修剪和定型。雙馬尾的垂墜感、丸子頭的蓬鬆度，以及頭頂兔耳和火焰髮飾的固定，每一個細節都直接影響畫面的還原度。白絲和過膝襪的穿戴也是一門學問，既要保證線條流暢，又要確保在不斷的走動和擺動作中不會滑落。
拍攝第一套港口造型時，主要利用欄杆和臺階來增加肢體語言的層次感。倚靠欄杆時，需要調整重心的位置，讓腿部線條自然延伸，同時配合黃昏的側逆光，勾勒出面部和髮絲的輪廓。第二套傳統風格的服裝融入了青花瓷紋樣和毛絨披肩，坐在園林的石臺上，手裡拿著長木杆道具，需要很強的核心力量來維持身體的穩定。為了配合古建的氛圍，動作幅度收得比較小，眼神和微表情的控制要求更高。
第三套在廢棄廠房，環境光影對比強烈，紅磚和生鏽的機械自帶粗獷的工業質感。雙手叉腰站立的姿勢，需要挺直腰背，展現出一種銳利的氣場。最折騰的是蹲在木樑上拍燈籠的那張，雖然有安全措施，但要在狹窄的木頭上保持平衡，還要拿著蒸籠道具，同時控制表情不顯得僵硬，確實試了很多次。
東北人的性格里可能自帶一種不怕折騰的韌勁，既然決定了要出這組正片，就希望能把每一個場景都拍到位。從妝造、道具核對到現場排程，整個過程更像是一個團隊協作的工程。後期在調色時，刻意保留了陽光的暖調和環境的冷色對比，讓畫面既有港區的冷峻，又有春日的溫度。大家看到的每一張成片，背後都是無數次按快門、調整角度和對抗惡劣天氣的結果。