這次拍攝的主題是原神裡的甘雨，造型上特意融入了青花瓷和國風元素。假髮做了層次修剪，髮尾的淺藍漸變很襯膚色。頭上的紅黑角是手工改造的，為了避免太重，用了輕質EVA打底。服裝的白色緞面做了仿手繪的水墨紋樣，領口的鏤空和黑色綁帶是點睛之筆，既保留了角色的冰系氣質，又增加了中式旗袍的剪裁感。拍攝時攝影老師選了這套中式博古架背景，青花瓷瓶和木架的光影很到位，暖光打在臉上，和冷色調的假髮形成對比。團扇是特意配的，上面的花枝紋樣和衣服上的圖案能呼應上。為了體現角色的從容感，我試了坐姿和半倚靠的姿勢，重點控制肩膀的鬆弛度，同時用眼神傳達那種淡然又有點俏皮的氛圍。服裝的收腰設計在側面看很顯線條，黑色連褲襪搭配裙襬的流蘇，視覺上拉長了腿型。手套的白色和手臂花朵裝飾的層次感也花了不少心思，花朵部分用硬紗定型，增加立體感。拍攝過程中最難忘的是調整光影，反光板的位置直接決定了妝面的乾淨程度，攝影師一直在和我溝通偏正臉還是側顏。這套衣服背後的藍色流蘇在坐下時會自然垂落，所以姿勢要兼顧裙襬的走向和扇子的角度。整個過程大概拍了三個多小時，每張片子的眼神和呼吸都做了細微調整。這種偏向靜物人像的拍攝，非常考驗對場景的融入度，好在道具和環境的配合讓整體氛圍很沉浸。後期沒有做過度磨皮，保留了一點皮膚的真實質感，黑絲的紋理和反光也做了自然保留，這樣更符合現實中的視覺效果。希望這次分享能給喜歡國風攝影或者準備出甘雨的小夥伴一些參考，大家在實際拍攝中也可以多利用現場的道具和縱深空間。