今天這組雙角色套系的調色和精修正式完結，直接發出最終的幾張成片。前期準備時間漫長，這兩套造型的服裝材質、髮型結構以及置景道具都不太一樣，後期處理時我特意要求提亮冷色區的飽和度和壓暗暖色區陰影，來拉大兩種氛圍的視覺差異。
上方冷色調的造型，假髮和造型是核心。黑底配暗紅漸變挑染的髮色，需要非常仔細地處理髮根的蓬鬆度和劉海的弧度，尤其是佩戴翼狀髮飾的時候，既要保證它穩穩地固定，又不能把假髮壓塌或者讓頭型顯得很寬。拍攝用的珍珠串珠鏈和白色石柱也很有講究，光滑的表面打上紫色的氛圍光後，整個畫面的夢幻感和純淨度就出來了。當時為了配合白鴿的動作，手部擺了好幾個姿勢，那隻白鴿不太受控，走動的時候幾次拍打翅膀，把我胳膊上的飄帶都弄得有點亂，不過抓拍時那種不刻意、帶點自然飛動感的狀態反而特別加分。
下面這套暖色哥特風，最大的亮點在於服裝的結構設計和配色。紅、黑、白三色拼接修身洋裝，搭配頸部的黑色皮革項圈和紅寶石，氣質加成很大。頭部的碩大白色蝴蝶結也很有分量感，倒三角的髮型設計讓臉型看起來更加小巧。真實的金屬燭臺燃燒時產生了不穩定的暖色光暈，投射在面部和銀灰色的假髮上，形成非常立體的明暗交界線。拍攝這種打光雖然美，但需要長時間定住不動，防止臉部光斑發生位移，對體力的消耗確實比一般冷光拍攝要大。
跨上兩套截然不同風格的造型，上身後能感覺到從面料到剪裁都有不同的張力。一套輕盈飄逸，在鏡頭前揮舞手臂就能帶起裙襬和絲帶的飄揚；另一套華麗厚重，需要站定用眼神和微微的指尖動作來展現壓迫感。從妝容到服化的切換過程中，調整美瞳、改唇色以及重新擺弄首飾所花費的時間基本和拍攝時長相持平。
結合文案裡的那句‘不邀請參加茶會’，我特意在哥特風這組裡收緊了面部肌肉，眼瞼微垂，把那種驕傲、慵懶又帶有輕蔑的眼神給表現出來；而在冷色調那組時則是放空視線，目光跟著白鴿走，顯得更加輕盈且柔和。一冷一暖、一靈動一沉靜，剛好把拍攝的兩組片子區分開來。這種雙角色同主題的嘗試讓我體會到了非常豐富的拍攝體驗，能在同一天感受兩種氣氛，是件很有趣的事。
拍攝完成後觀看原片，可以很直觀地看到這次攝影師的燈光佈置非常用心，很好的維持了高保真的皮膚質感，後期的色彩平衡也處理得很專業，沒有過度的磨皮失真。這也讓我意識到，做好一個cos作品，從頭飾配件的製作、假毛的修剪，到現場燈光的走位和氛圍構建，每個環節都需要細膩的打磨，享受這個辛苦但有成就感的過程。