這次拍攝準備了大半個月，重點放在服裝材質和全息道具的實拍上。那件白色披風用了三層複合面料，邊緣做了硬挺處理，這樣在風裡才能保持張開的形態而不塌。最費精力的是那條星空紋理的亮面褲，為了還原遊戲設定裡那種半透的流動感，試了三種不同折射率的矽膠膜，最後用熱壓工藝把微米級星點嵌進表層，配合補光燈才能拍出這種自帶光源的效果。頭頂的光環是3D列印後手工打磨的，為了讓它懸浮得更自然，我在髮根處藏了一根透明魚線，後期直接修掉，現場要靠助理來回撥整角度。無人機和全息面板是配套做的，裡面裝了LED燈珠，調了冷暖雙色溫。拍攝時選了一個高處的飛行器外殼，真的金屬表面反光很強，為了不讓反射搶走人物的臉，我讓攝影師用了大功率柔光箱從側面打輪廓，正面用反光板補柔光。雲海和城市的背景是實拍合成的，前期拍了三張不同焦距的素材，後期用蒙版把雲層和建築融合，儘量讓光影方向統一。這套造型穿脫特別麻煩，拉鍊和磁吸扣有十幾個，每次換場都要調整十分鐘，但最後看到成片裡那種冷靜又帶點疏離的科技感，覺得一切都值了。後期色調上我沒有過度拉高對比，而是保留了灰藍的主色調，只在高光處加了一點點冷紫，讓角色和背景的冷感保持協調。道具全息屏裡的圓環圖案也是我自己畫的，貼合遊戲裡那種光學儀器的視覺語言。拍攝當天風很大，頭髮被吹得亂七八糟，但反而抓拍到了那種飄逸的動態，我在後期只做了髮絲的流暢度修補，沒有過度液化，儘量保留真實拍攝時的飄動軌跡。整個過程從道具製作到拍攝完成用了一週，中間還因為雲層太厚重拍了一次，但最終這個雲端之上的場景終於還原了我心裡的設定。白髮的光澤度也很重要，我用了護髮精油加銀粉噴霧，讓每一縷頭髮都能在逆光下產生細微的閃點。妝容方面沒有用大面積亮片，而是啞光底妝配合冷色眼影，突出角色的清冷氣質。這次分享的這組圖，那張坐著的構圖是我自己最滿意的，因為能同時看到披風、透明褲和全息屏的互動，整體氛圍最接近遊戲原畫的質感。當然也有很多不足，比如鞋子部分的接縫還能再最佳化，但下次再改進吧。