拍攝這套古明地戀的cosplay，籌備階段其實挺花心思的，今天整理了一些感想和成片的小細節跟大家聊聊。
整套服裝的視覺重心在於上半身的層次與色彩組合。黑金配色的外套搭配大面積的亮黃色蝴蝶結，同時輔以薄荷綠的蕾絲內襯，這種撞色其實很容易顯得雜亂，所以在面料選擇上特意挑選了有一定光澤感的緞面與啞光的黑色布料進行區分。袖口的設計比較寬大，走動或者舉手時會有自然的垂墜動態。下半身的裙襬採用了多層疊加的方式，底層是深色襯裙，外面覆蓋了一層輕盈的薄荷綠薄紗，上面點綴了銀白色的玫瑰刺繡和花朵。這條裙子的紗裙部分在走動時有一種半透明的輕盈感，削弱了厚重服飾帶來的沉悶，這也是我很喜歡的一個設計點。
手裡拿的這根法杖道具是這次造型的重點。頂部的藍色球體在燈光照射下會有細膩的閃爍效果，周圍環繞的布藝花朵是手工調整過的，淺藍和白色的小花朵跟整套服飾顏色呼應得不錯，拿在手裡作為肢體動作的延伸，比單純擺造型顯得更自然。
妝容方面，因為是綠瞳設定，並且綠髮搭配綠瞳的色彩關聯性很強，所以眼妝沒有做過多的搶戲處理。重點放在了眉眼輪廓的塑造上，透過眼線的拉長來增強眼神的專注感。薄荷綠的髮色對膚色提出了比較高的要求，拍攝前做好了底妝的提亮，讓面部在鏡頭前能保持比較通透的質感。假髮的修剪也很重要，頭頂到臉頰兩邊的層次過渡決定了小臉效果，微卷的弧度正好可以修飾下頜線。
這次拍攝的背景處理是我覺得挺有意思的部分。純紅色的平鋪背景非常有視覺衝擊力，而側面疊加的深藍色剪影打破了背景的單一性。在拍攝的時候，需要特意去找一些角度和定格瞬間，讓實際的真人主體和背景的深藍色剪影形成一個空間上的錯位感。這樣出來的照片除了還原角色，也多了一些平面設計上的延伸感，立體感和平面感相結合，成片效果讓我覺得很滿意。
從還原角色本身來看，古明地戀在東方Project系列裡的設定透著一種獨特的氣質，那種遊離於生與死之間，又帶著點天真和神秘的感覺，是需要透過神態和肢體語言去傳達的。我不能只是站著面對鏡頭，得稍微放鬆肩膀，眼神放空一點，或者用手把玩一下道具，捕捉那個看似不經意的瞬間。這其實對控制面部表情和整體體態挺有考驗的。
當然，拍攝過程也遇上了一些體力上的挑戰。這套衣服雖然看著不厚重，但層層疊疊的布料加上帽子，穿久了還是會覺得脖子和肩膀發緊。拍攝間隙就需要不停的調整站姿，稍微活動一下筋骨。好在最終的出片氛圍感很足。
關於妝造和拍攝思路就差不多分享到這裡了。平時做cosplay其實不僅僅是穿一套衣服拍幾張照片，更多的是去感受角色本身的那份特質，然後透過一些技術手段把它具象化出來。希望這篇分享能給大家帶來一些不一樣的視角。