華甲的這套衣服，從拿到設計圖到最終上身，經歷了不少次細節調整。為了契合這次2026港區盛夏清涼節的主題，同時保留角色本身那股“若漆之光”的婉約感，我在服裝的質感和妝造上花了很多心思。
先說說這套核心的裙裝，底層的綠色採用了帶有光澤感的緞面面料，在燈光下會有非常漂亮的水波紋理。為了還原遊戲裡的設計，外面搭了一件白色的半透明寬袖披帛，走動的時候布料垂墜感和飄逸感很足。不過最有挑戰性的還是腰腹處的金色配飾，那些月牙、花瓣和藍寶石元素都是手工一點一點貼上去的，穿戴的時候需要花時間仔細調整位置，因為哪怕錯位一點，整體視覺重心就會偏移。脖子上面的黑色與金色幾何項圈也一樣，必須確保貼合度，否則拍攝中途移位會很影響出片效果。
假髮的處理也是一大重點。短髮波波頭加上齊劉海，還有標誌性的黑色呆毛和左側那縷白色挑染，在修剪和定型時反覆嘗試了好幾次。為了配合二次元造型，眼妝特意用了偏粉紅色的暈染，增加一點可愛和靈氣。
拍攝當天的環境是我很喜歡的竹林和木質中式場景。光比控制得比較柔和，背景裡那個發光的圓形燈框正好給人物做了背光，整體氛圍很通透。為了展現這套衣服的剪裁優勢，我在動作上嘗試了比較舒展的坐姿和倚靠。因為考慮到下半身有高開叉設計，為了避免走光，同時又能展現線條，我搭配了肉色絲襪和黑色粗跟高跟鞋。鞋子帶有金色點綴和紅色鞋底，和整體的服裝色調形成了呼應。
在拍攝拿扇子的那幾張時，因為背景是偏暗的實景棚，需要配合現場的暖色氛圍燈去控制面部受光角度，同時手部姿態要保持著優雅的弧度。扇子的重量和流蘇的垂墜感需要手指發力去平衡，才能讓動作看起來自然不僵硬。整個拍攝過程更像是在一步步把平面設定具象化。每一次調整服裝，每一次修正動作，都是為了讓最終的畫面更有說服力。
整體出片效果比我預想中更好，衣服的材質在鏡頭下表現得很有質感，場景和人物也融合得十分和諧。這種將遊戲裡的形象透過真實材質和光影還原出來的過程，本身就充滿了樂趣。