直接聊聊這次拍攝雙人打歌服的具體情況。這套衣服的設計點在於高飽和度的撞色和波點，深紫色的底色配合亮黃、熒光粉的波點，視覺衝擊力很強。為了撐起上衣和裙襬的版型，我們在內搭上做了不少調整。特別是腰部的收腰設計，必須貼合身形才能展現出最好的舞臺效果，甚至裙撐的弧度我們也對比了好幾種，最後選了那種能把外層撐出蓬鬆感但又不會顯得臃腫的軟紗撐，這樣在跑跳或者轉身的時候，裙襬波動會特別自然。裙襬外圍掛著的那些彩色大毛球，在拍攝前我們也都一個個重新加固過，防止在動作幅度大的時候掉落。
假髮和妝面方面，我頭上這頂金色的雙馬尾需要提前用髮膠和直板夾反覆打理，加上那對特別顯眼的黃條紋大蝴蝶結髮飾，整個頭部的視覺重量比較大。拍攝時要特別注意避免動作過大導致髮飾位移，稍微低頭或者轉身都要配合好髮夾的角度。搭檔的棕色短髮相對利落，但同樣配備了相同的蝴蝶結髮飾和彩色的珠鏈，眼角兩側的星星和十字架貼紙是點睛之筆。我們在試妝的時候反覆調整了貼紙的位置和角度，確保在鏡頭前既清晰又不顯得誇張。底妝和眼妝的配色我們也儘量往角色的元氣感去靠攏。
拍攝當天的燈光非常明亮，背景板上的Q版人物立繪和音響元素給了我們很多動作啟發。因為這是一套雙人打歌服，我們特別在互動上下了很大功夫，避免各自擺各自的。比如那幾張貼貼、擁抱、牽手，還有拿起鈴鼓和麥克風模擬演出的畫面，我們都在嘗試尋找真實的舞臺演出感。道具不僅是擺設，拿麥克風的手勢、搖鈴鼓的幅度，都需要配合呼吸去設計動作。兩人穿這套衣服站在一起，色彩上的呼應與對比非常和諧，視覺上很有層次感。
這次拍攝過程很順暢，攝影師抓拍了很多自然的互動瞬間。我們力求在畫面中展現出角色的活力與默契，透過肢體語言去傳遞兩人之間的羈絆。舞臺風格的服裝在肢體舒展的時候最能體現設計感，所以我們在動作設計上儘量放開，讓裙襬和袖子的多層次的材質都能在鏡頭裡呈現出來。整體來說，這次的妝造和拍攝都達到了預期的效果，也算是我們在這種華麗舞臺風格上的一次全新嘗試與突破。