把糖葫蘆遞到鏡頭前，那張在武漢CGF漫展抓拍的場照庫存，現在看來還是很有畫面感。這次出的是原神裡的胡桃，搭配了海燈節那種熱鬧又輕快的氛圍，特意調整了妝面重點去強化那雙紅色的瞳孔。頭頂的白色水手帽壓著那副紅墨鏡，確實增加了一點漫展限定的休閒感。衣服的前襟扣飾、黑紅白相間的領結還有側面的流蘇，走動的時候不會顯得太笨重，但因為裙襬比較大，加上長長的雙馬尾，其實在展館裡行走還是挺考驗平衡的。
今年武漢CGF的氛圍非常好，光線比想象中要更適合抓拍動態。第一張照片裡舉著紅色的串珠道具往鏡頭送，為了模擬出那種俏皮的互動感，甚至故意把姿勢放得有點誇張。第二張的抓取動作就更是直接放飛自我了，把胡桃那股古靈精怪的勁兒釋放出來，雖然挺費體力，但出片的效果確實比靜態擺拍生動很多。
為了還原角色的眼妝和睫毛部分，從底妝到完工花了將近兩個小時，紅框美瞳上眼之後整個人的神態氣質就有了大轉變。服裝的材料選擇上，白色暗紋的面料質感很好，在展廳的各種光源下都能呈現出柔和的反光。衣服的走線細節和裝飾全都還原了遊戲裡的特徵，除了紅墨鏡是自己配的漫展道具之外，其他的配件基本都在原設定上做了一些實穿性的最佳化。假髮的髮量很足，尤其是兩側環形發包和後面的長髮，在拍攝的時候能撐起很好的輪廓。不得不說，拍cosplay最開心的時刻，往往就是拿著對應的道具，對鏡頭做點誇張表情或者動作的那一瞬，跟觀眾產生一種隔屏的互動感。
拍攝期間遇到了很多同樣出原神角色的coser，大家在休息區偶遇交流的時候，關於假髮和服裝的固定方法總能互相幫上忙。展會間隙去補妝的時候，能感受到現場濃厚的文化氛圍，大家都在各自喜歡的角色裡投入著自己對作品的熱情。對於個人來說，去CGF漫展不僅僅是為了拍照，更多是感受這種可以直接面對鏡頭的張揚感，也是沉浸式地把自己代入角色的一種方式。
這套服裝在展臺區域的光線下，上面的紋理和金屬扣飾會顯得比較有質感，暗光的時候更貼近真實場景的氛圍。其實決定出胡桃這個角色，準備工作前後花了很多心思去縫製小細節，這樣才能在最終的場照裡呈現出完整的一面。漫展空間的場地夠大，才能給這種帶有大刀闊斧動作的造型提供空間，不會有施展不開的侷促感。場照的抓拍往往比棚拍更有生命力的地方在於，背景的燈光和人群的虛化會把這個角色的世界感補齊，照片裡就算只有我自己一個人，但那種沉浸式的氛圍確實被帶出來了。
武漢CGF的體驗向來都是很充實的，頂著厚重的頭髮和帽子在館裡走了一天，出了汗其實還有點悶。但看到拍出來的成片能自然捕捉到人物的那種神態時，就覺得之前那些辛苦的準備和造型都不算什麼了。室內場館的燈光其實很考驗美瞳的顯色度，好在這次選的紅框款式很爭氣，在不同色溫的頂燈下都能保持住清澈明亮的紅。紅墨鏡放在帽簷上也能起到很好的修飾臉型作用。
原神的胡桃這個角色本身性格里就有很多可以發揮的細節，在出cos的時候不用端著，直接用鬼馬的表情去跟鏡頭溝通就好。這兩張照片其實正好捕捉到了她性格里的不同側面，一個是拿道具互動，一個是帶點挑釁意味的直接抓取。這種自然的情緒釋放，正好也是角色帶來的那種自信和趣味感。總之這次武漢CGF的出場體驗很充實，把胡桃的活潑和率真透過這兩張照片傳遞了出來，也是自己近期一次挺完整的cos嘗試。