匹諾康尼的這場“世界線d2”漫展巡遊結束了，我們這支由五人組成的小小團在傍晚的湖畔留下了這組片。
這次出的是常服流螢，白底藍白的漸變裙襬搭配白色過膝長襪，短裙的設計能很好地拉長下半身比例，和機甲那種沉重的體量感形成視覺上的反差。手上這把巨大的發光長劍道具是整個造型裡耗材最多的部分，既需要強還原劇中那種冰冷卻又帶著生命力的青藍熒光，又必須控制整體重量，否則很難在戶外長時間舉劍保持姿勢。圖片裡持劍站立的造型，其實是團隊在無數次調整手肘角度、手腕發力重心和道具平衡之後定格下來的瞬間。
另外幾位老師的陣容非常豐富。錦兮老師的知更鳥，白羽華服配上光環與翅膀，站在水畔有一種靜謐的聖潔美感，和流螢的常服風格形成了氛圍上的差異。晴子老師的花嫁流螢則是在另一側，白紗材質與藍紫挑染的假髮搭配，與我的造型形成了“不同版本”的對照觀感。卟離老師的薩姆機甲是真的硬核，高反光的銀白裝甲加上殼體內透出的青藍色呼吸燈，耗電量非常大，穿著這身重甲在草地和岸邊的碎石上走動，對體力和核心控制的要求極高，這套裝備是當天路人和攝影師圍觀的焦點。咕咕老師的黃泉則站在右側，黑紫色搭配的皮質戰衣和長筒靴透出凌厲的劍客氣質，在畫面中拉滿了冷豔的氛圍。
傍晚的湖面反射出遠處城市樓宇的漸次燈光，光線暗下來的時段其實非常考驗相機的寬容度。我們有意利用道具自帶的冷色調光源去與環境光做冷暖交織，當薩姆的呼吸燈和長劍的青藍熒光亮起來時，城市的黃昏反而成了完美的背景板。穿戴著複雜的裝備在草地上拍攝有個天然的難點，像是毛絨材質的裙襬容易粘上草屑，機甲腳下踩到凹凸不平的地面時很難保持穩當的站姿，光是調整所有人的位置、景深關係就來回試了十幾分鍾。不過這種外景拍攝的魅力也正在於此，每次快門按下的瞬間，光影、站位、表情和道具發散的光暈都得剛好對位。
很多時候大家看到的是九宮格里的精緻成品，實際背後是互相幫忙用膠帶加固武器、反覆調校發光棒的位置、蹲在草坪上搶光線。帖子描述裡的那句“生命因何而沉睡，因為總有一天，我們會從夢中醒來”，其實很契合我們這群人的狀態——在大太陽底下趕場、暴雨天穿著長靴跑展子、深夜還在處理假髮和服裝上的細節，這不就是不斷為了“醒來”而積蓄能量的過程嗎？這次世界線d2的匹諾康尼主題團，雖然有原設定中的那種夢幻感，但支撐它的是每位老師對道具材料的死磕和一遍遍的走位彩排。
機甲和裙襬、白絲與發光劍，這些元素組合在一起既是一個團隊的巧合，也是出這套cos最痛快的地方。當四個人都穿著各自的衣服整齊站在湖邊，風吹過劍身和裙襬的時候，那種直接脫離虛擬螢幕、把角色帶到現實場景裡的親切感就出來了。最後要特別感謝當天的攝影師，在天色完全暗下去之前幫我們抓住了最後一點完美的高光時刻。這段把二次元具象化的經歷，作為新年裡的一次外景記錄，已經足夠精彩。