這組漫展的今汐演唱會場照，主要想分享如何在展會現場這個比較雜亂的環境裡，靠姿態和眼神把角色特點還原出來。在漫展拍場照其實很考驗控制力，周圍很吵，背景很亂，所以人物的動作幅度和眼神方向就格外重要。
首先是站姿，因為這套是演唱會風格的設定，所以動作幅度要大一點，不能太拘束。比如那張單腿站立的全身照，重心放在那條直立的腿上，另一條腿向後微屈或者輕輕勾起，同時注意腰部要往裡收，背部向後壓，這樣在鏡頭裡腿的比例會更好，也更有舞臺感，能很好地體現出白色過膝長靴的優勢。這種姿勢只要繃緊肌肉，畫面就會顯得特別有張力，不會軟綿綿的。
然後是手部動作，拿著麥克風的時候，不要死死抓著，手腕要放鬆，眼睛可以順著麥克風的方向看過去，或者轉過身來看向鏡頭，這樣面部輪廓會更清晰，而且會有故事感。張開手向前伸的時候，手要朝向鏡頭前方，利用透視關係增加照片的進深感，拍攝時讓攝影師的鏡頭稍微仰拍一點，能顯得更大氣。
這次的眼妝用了紅色系的暈染，加上藍色的美瞳，是舞臺聚光燈下通透感的常見配置。頭髮用了長雙馬尾，因為這種髮型在轉身的時候能給畫面增加很多動態感和體積感，髮尾的藍色漸變在燈光下非常出彩。服裝上的白紗和亮面材質對光線有一定要求，在漫展展臺的燈光下注意不要反光過曝，儘量站在有均勻漫反射光源的地方，效果會更出彩。
拍攝場地人多，背景非常亂，所以這組照片特意使用了灰白的背景處理，利用燈光讓主體明亮，透過大光圈虛化掉背景的觀眾和攤位，讓注意力都在人物身上。這也是很多線下漫展處理雜亂的常用手法。
除了這些動作，建議大家拍攝時多嘗試一些微小的變化，比如稍微歪頭、閉一隻眼睛或者低頭看麥克風，不要一直固定一個姿勢，多拍幾張總會挑出最自然的那張。這一組裡面就有一些半身和全身的對照，像抬手、單腿站立、前傾等姿勢切換都是很實用的漫展演唱會拍法，喜歡拍小偶像風格的可以嘗試一下。當鏡頭離得比較近時，肩膀要稍微垮一點，下巴微收，眼神聚焦在鏡頭偏下的位置，會有更親和的效果。如果覺得表情僵硬，可以試試深呼吸，閉上眼睛兩秒再睜開，抓拍的瞬間眼神會很亮。
對於這類的拍攝，攝影師和模特之間的默契交流也很重要。這組是攝影@莫雨拍的，拍攝前我們就溝通好了要突出腿部和手部的線條，不要死板地站著。擺姿勢的時候要記住核心是放鬆，越是刻意扭反而越難看，身體稍微側一點，或者依靠重心的轉移來創造畫面的斜線，視覺上會更活潑。希望大家在自己的場照中也能拍出自己滿意的效果，動作自然就好。