這是在南京的一次外景拍攝，客妹很漂亮，男友也很帥氣。雖然是陪拍，但大家都很默契，氛圍其樂融融。拍攝結束後，選片修圖時，客妹男友主動詢問進度，還發了52元紅包當小費，這種略顯曖昧的暗示讓我心裡有點小鹿亂撞，雖然我表面還是保持了職業攝影師的冷靜。後來他三次邀約，我拒絕了前兩次，終於在第三次同意了，約在之前拍攝的那家咖啡廳。
見面時，咖啡廳人很少，舒緩的音樂讓人有些放輕鬆。我正陷入各種思緒時，他變魔術般掏出一束花遞給我，我心下一沉，正要開口說“我們這樣不太合適”。結果他非常真誠地看著我，問了一句：“老師，你十月漫展攝影位還有嗎？”我當時直接愣住了，隨即忍不住笑出來。原來所有的曖昧、心跳加速，都是為了鋪墊他問我CP30的檔期！好在作為專業攝影師，面對這種突發狀況，我立刻調整狀態，開始給他分析漫展的排期和拍攝方案。
接下來說說這組照片的攝影心得。無論是圖1中那種被白色花叢包圍的復古洋裝風格，還是圖2裡兩位Coser雙人互動的氛圍感，都非常考驗攝影師的布光能力。圖3那種幽暗夢幻的水母般質感，其實需要極強的逆光控制和對半透明材質的反光捕捉。圖4則是明亮的自然窗戶光，捕捉到了人物仰望時的清新感，傳遞出一種生命力和溫柔的氛圍。
圖5這張封面照，是我這次特別滿意的一張。黑白紅的對比非常抓人眼球，人物白皙的皮膚與黑色服裝、黑絲形成了強烈的視覺反差。我在這個角度特意找到了側逆光，既讓輪廓更有立體感，又不會損失暗部的細節，腿部線條的延伸感也讓整個畫面構圖更加舒展。圖6的紅色剪影光線則換了一種暗黑戲劇化的表達，適合用來展現深沉的個性。
我平時主要接南京和上海的拍攝，對CP30這類漫展的場照和正片拍攝非常有經驗。每次拍攝前，我都會和客妹詳細溝通服裝材質、假髮造型和想要的出片風格，這樣才能在創作時做到遊刃有餘。這次的小插曲也讓我意識到，漫展攝影圈確實臥虎藏龍，而且大家對正片質量的要求也越發專業。
在咖啡廳那次烏龍事件後，我也多了一個老客戶。其實做攝影師最開心的，就是能遇見不同的人，記錄下他們不同角度的美。在紛繁的漫展中，能透過鏡頭定格下Coser們的最佳狀態，對我來說就是一件非常有成就感的事。無論是華麗的、暗黑的還是清新的風格，我都願意去嘗試，去探索用光影講述故事的方法。