這次的拍攝主題定下來的時候，我滿腦子都是那組在動物園攝影會里看到的孔雀。為了契合孔雀明王這個概念，我們在妝造上下了很大的功夫。假髮挑選了很久，最終選定了這種非常蓬鬆且有層次感的白髮，搭配上冰藍色的美瞳，試圖營造出一種非人的神性。額頭上的銀冠其實比看起來要重很多，上面綴滿了冰晶質感的流蘇和珠串，只要稍微轉頭，就能聽到細碎的碰撞聲。
服裝上，我特意選了這套有著大量薄紗和銀色刺繡的白色長裙。層疊的布料在自然光下會呈現出半透明的質感，透著一點仙氣。胸前的銀線刺繡和肩部的亮片在強光下會泛出細微的光澤，剛好能和頭上的銀飾呼應。這種大面積純白的造型其實很考驗現場的光線環境，好在當天雖然背景是暗調的佈景，但打光非常通透，不然很容易拍成一團白。
拍攝現場佈置了巨大的假月亮和枯木，還有垂掛的白色花枝。最特別的肯定是那隻白孔雀道具了。抱著它的時候，我一直在調整自己的姿態，因為白孔雀本身就有很強烈的視覺衝擊力，我必須讓自己的動作足夠輕盈，才能壓得住畫面。羽毛的質感非常順滑，特別是那條長長的尾羽，在畫面裡構成了一條非常漂亮的引導線。除了白孔雀，左側還有一隻綠孔雀的羽翼作為色彩點綴，打破了純白色的單調。
拿著那把白色的竹骨紙傘時，我特地研究了一下手部的動作。因為服裝是露肩的設計，撐傘的時候手腕的翻轉、手指的彎曲都會直接影響畫面的美感。我習慣性地會將重心稍微後傾，讓視線透過傘的邊緣或者稍稍向下垂，這樣能更好地傳達出那種靜謐的氛圍。攝影老師在抓拍的時候，一直讓我放鬆面部肌肉，眼神不要聚焦在具體的某一點上，而是呈現一種放空的狀態。很多朋友可能會覺得這種造型只需要站著就行，但實際上，為了維持髮型的蓬鬆感和服裝的立體感，我全程都在暗暗用力挺直背部。
這次的主題是自由的翎羽，我在休息的時候也一直在看白孔雀的姿態，觀察它們昂首或者側頭時的頸部線條。我也嘗試把這些觀察融入到自己的擺姿中。整個拍攝過程其實非常緊湊，因為現場的花枝和紗幔很多，在狹窄的空間裡轉身需要特別小心，生怕勾到衣服或者頭飾。不過看到最後的成片，感覺所有的辛苦都是值得的。不管是光影在紗裙上的流動，還是和孔雀模型的每一次互動，都讓我覺得非常過癮。希望下次還能有機會挑戰這種融合了神話元素和自然生物的造型，把更豐富的畫面呈現出來。