這套蕾米埃爾的服裝從籌備到拍攝，中間經歷了不少調整。服裝主體是白色的緊身胸衣結構，胸前有鏤空和交叉綁帶，最顯眼的是那兩條紫色的流蘇掛飾。裙襬的層次很多，邊緣還有半透明的材質，走動的時候會有光澤感。為了撐起整體造型，背後的白色羽毛翅膀道具其實有一定的重量，固定在背後需要調整好重心，不然稍微動一下就很容易歪。
假髮的修剪和造型也是重點。粉色的短髮要做出蓬鬆感和層次，不能太貼頭皮。精靈耳道具的佩戴需要和髮絲銜接自然，我用了不少髮膠和夾子來固定。眼妝方面，為了配合粉色的頭髮，眼影用了偏粉紫的顏色，雖然看起來比較清淡，但在冷光環境下很容易顯得沒氣色，所以底妝和陰影的對比度特意做了一點加強。
拍攝當天用的是純藍色的背景布。為了拍出不一樣的感覺，採用了前景遮擋的構圖方式，把一些藍白相間的幾何道具放在鏡頭前，利用景深變化讓畫面更有層次。對鏡拍最大的好處是能隨時透過螢幕或者鏡子觀察自己的狀態，調整衣服的褶皺和翅膀的角度。仰視角度其實需要一直梗著脖子，為了保持面部輪廓的清晰，下頜線要一直收緊。
站姿方面，白色高跟單鞋搭配白色吊帶襪，視覺上會拉長腿部線條，但拍攝久了腳踝的壓力挺大。衣服的腰線收得很緊，為了保證服裝的平整度，拍攝過程中基本不能彎腰駝背，需要一直保持挺拔的姿態。手臂上的泡泡袖比較大，做抬手或者託臉的動作時，要注意不要讓袖子擋住胸口的細節和紫色流蘇。手指的擺放也不能太僵硬，要有自然放鬆的弧度。
其實每一次出角色，最花時間的往往不是拍照的那幾分鐘，而是前期對這些服裝道具的梳理和穿戴。把平面的設定圖轉化為穿在自己身上的實物，需要不斷在細節上做減法或者加法，力求在鏡頭前呈現出最準確的狀態。由於服裝整體以白色為主，在影棚的燈光下很容易過曝。我們在布光上特意降低了主燈的強度，用側逆光來勾勒羽毛的輪廓，這樣既能保留衣服上的陰影細節，也能讓粉色頭髮和翅膀邊緣的粉色羽毛顯得更加柔和。全身白色的搭配在藍色背景前容易產生視覺上的膨脹感，所以拍攝時需要透過調整站姿，比如微微側身，來收緊視覺寬度，讓身形顯得更加修長。
對鏡拍的一個小技巧是不要把鏡子和鏡頭完全平行，稍微傾斜一點角度可以避免拍到太多攝影裝置和雜亂的環境。這次的前景道具雖然擋住了部分視線，但正好營造出了那種彷彿是從某個角落窺探的感覺。眼神的落點也很關鍵，圖一看向鏡子裡的自己，營造出一種靜謐的氛圍；圖二直視鏡頭，增加一點互動感。這需要眼神裡有內容，不能空洞。從最終成片來看，這套造型的色調和質感都達到了預期的效果，順利收工。