這次拍攝樂正綾這個國風造型，從定下紅衣和石榴的主題開始就有很多細節想去呈現。造型上特意選用了更具傳統韻味的改良旗袍，布料是帶有光澤感的緞面，配合白色的暗紋顯得整體質感很透亮。領口和胸前的鏤空設計加上深紅色的鑲邊，在保持角色辨識度的同時，也和膚色形成了很好的視覺對比。
假髮造型上花了挺多心思。棕色短髮配合標誌性的呆毛是角色靈魂所在，兩側編了緊實整齊的雙麻花辮，辮子根部特意繫上了紅色流蘇髮飾來增加靈動感，走動或者轉動頭部的時候流蘇的垂墜感會非常自然。妝容方面，紅瞳是這次的重點，搭配了細長的眼線去強調眼神的聚焦，唇色選擇了自然的豆沙紅，讓自己整體看起來更加柔和溫婉。
道具的選擇和畫面佈局在這次拍攝中佔了很大比重。手搭在石榴枝上、拿著團扇以及對著國畫卷軸的動作，都是希望能讓國風主題更加飽滿。紅色的石榴果實和綠色的葉片給畫面增添了生機，非常契合Vocaloid原設裡活潑和靈動的一面。紅底的團扇上有著金粉的紋樣，拿在手中或者擋在胸前，都能在拍攝時增加手部動作的豐富度。畫軸展開之後的花鳥圖案，和背景裡的中式傳統木製格柵、紅燈籠搭配在一起，可以拉滿整體的古風氛圍。
攝影師這次的棚拍環境構思得很巧妙，整個現場布光以暖紅色調為主。高色溫的燈光打在服飾和道具上，讓原本的旗袍反光面顯得格外柔和。同時，紅色調的背景光和人物面部補光之間找了一個很好的平衡點，既保證了暗部細節不至於死黑，又讓畫面的紅色基調統一而沉穩。尤其是手持石榴枝的那幾張，光線在果實的表面形成了非常自然的高光邊緣，讓平面的照片有了立體感。
在鏡頭前調整狀態的時候，我試圖去抓住角色的那種獨立和安靜。因為沒有複雜的外景，純粹的棚拍更加考驗眼神和肢體語言的傳遞。特別是圖三坐在木質圈椅裡的那個鏡頭，雙手自然的交疊放在領口前，肩膀放鬆，眼神對著鏡頭做一個相對柔和的凝視。因為衣服是無袖設計，手臂的線條也可以清晰地展現出來，其實這種坐姿下領口的剪裁能很好地最佳化上半身的比例。
拍攝過程中對於節奏的把控也很重要。每換一個道具或者挪動一次位置，我們都會停下來重新找光線角度。比如那張拿著團扇避開臉部、露出眼神的構圖，調整了好幾次扇面的高度，才讓紅色扇面和紅瞳剛好形成一種視覺上的呼應。這些細節的調整其實遠比直接按快門要費功夫得多。
成片出來之後保留了原本濃郁的色彩風格，沒有做過多銳化的後期處理，儘量保留了原本光影下的自然質感。我們特意把紅色絲綢作為背景，利用高光形成呼吸感。這套片子的定格不僅是對這個國風造型的一次嘗試，更重要的是透過紅調布光、傳統道具和人物神態的結合，把國風元素融入到vocaloid角色的二次創作中。
這組片子裡可能沒有宏大的場景，但是透過攝影棚內的光影佈置和傳統元素的物件陳列，已經達到了我們預期的國風視覺效果。下一次有機會的話，應該多嘗試一些帶動作設計的角色定格，這一次的鏡頭記錄對我來說是一次很充實的光影體驗。