激奏這套確實是我衣櫃裡封存了很久的寶藏。整理相簿翻到這次拍的片子，覺得還是很有必要記錄一下。剛好前段時間想著把舊衣服重新拿出來了，就約了朋友幫忙拍一組。既然是重新出，就想嘗試一下不同的風格，看看這套衣服在不同的光影和場景下能呈現出怎樣的感覺。
第一組場地選在了室內的淺色布藝沙發上，嘗試了比較慵懶隨性的姿勢。這種低角度的俯拍加上大光圈的淺景深，背景被柔化得很舒服。當我把手臂靠在沙發扶手，臉龐輕輕倚在胳膊上時，攝影師的焦點很準確地鎖在眼部，那種放鬆又有幾分專注的感覺很容易被捕捉到。這套服裝本身就是黑白主打，配上經典的黃色髮箍和黑色大項圈，雖然衣櫃裡躺了好些年，但現在拿出來看，配色和款式依然不會過時。那一刻我覺得自己和角色之間有了一種很微妙的默契。
接著我們轉入了棚拍暗調的場景。前面那套是比較清冷敞亮的感覺，到了這種棚拍光影下，整體氣質就完全變了。那些打過來的強逆光和產生的光暈效果，配上我手裡這把淺綠色的Squier電吉他，一下子就把搖滾演出的氛圍烘托出來了。我調整了下紅色的護臂，然後扶著琴頸，哪怕只是簡單地看著鏡頭或者稍微側過頭去，氣氛感都會拉得很滿。這把吉他其實也是這套造型的靈魂道具之一，和紅黑不對稱的搭配組合在一起，視覺上的衝擊力是足夠強的。我專門試了幾個把琴抱在懷裡的姿態，配合衣領處的交叉綁帶和黑色的百褶裙，還挺有那種舞臺上的張力。燈光打亮髮絲邊緣，讓整個人物的輪廓立體感特別強烈。
最後我們在戶外找了一處帶有綠色植被的小廣場做了最後一組拍攝。戶外的自然光確實是最能展現服裝細節的。整身黑白拼接的束腰上衣、白色薄紗荷葉邊、黑色多層百褶裙，還有腿上的黑色網眼絲襪以及腳上的小皮鞋，在這個明亮的場景中毫無保留地展現了出來。我試著輕輕握著吉他的琴頸，讓吉他自然垂向地面，這樣既能保持整體的穩定，又能讓構圖更加生動自由。我很喜歡自然光打在裙子紗質邊緣上的那種通透感，比起室內的布光來說，戶外的這組顯得更有活力和生機。
其實這組片子計劃之初，我就想著要假裝自己去了漫展。雖然現在因為現實種種原因，參加線下漫展的頻率遠不如前，但是那種對作品和角色的熱愛從來沒有消減過。這次能有機會把這套塵封了好久的激奏重新翻出來，認認真真地重新拍攝一次，對我來說是一件非常有儀式感的事情。尤其是看著鏡頭下這組完成度很高的圖片，就會覺得之前對於造型、對於表情細節的推敲都是值得的。
攝影師對於光線的把控非常到位，從室內的柔和自然光到棚裡的戲劇性打光，再到戶外的漫反射光，每一種光效下衣服和人物的質感都能拿捏得很好。整個的後期風格我們也沒有過度修飾，我比較傾向於保留真實的人像紋理和衣服的棉麻、紗質效果，這樣可以避免很多過於失真的塑膠感。這套造型雖然過去了很多年，但因為角色本身足夠經典，那種獨特的青春氣息和搖滾活力依然能夠透過鏡頭傳遞出來。我希望之後還能有機會，繼續探索更多不一樣的拍攝方式，在鏡頭前呈現出不同時刻的我。