這套李慕婉的服裝在細節上做了很多層次的疊加。外層的輕紗透光性很好，但內層的雪紡垂墜感很強，所以在走動的時候才會有那種飄逸的效果。衣服上的銀色紋路用了稍微帶有金屬光澤的絲線，在陽光底下會有很微弱的反光，不會顯得太廉價。頭飾部分其實是整套造型裡最花時間的地方，尤其是那個額飾和流蘇發冠，需要別在頭髮上並且保證在抬頭或者轉身的時候不會滑落。為了固定假髮和髮飾，用了很多一字夾，在拍攝的時候還要注意不能把網帽露出來。
拍攝那天陽光特別好，風也剛好。花樹開得很密，逆光的時候花瓣幾乎透出一點粉色。因為角色設定裡有一句師兄婉兒等你回來，所以拍攝時我的重心一直放在眼神和姿態的傳達上。李慕婉這個角色的性格是溫婉中帶著一點固執的等待，所以在鏡頭前我會盡量讓肩頸放鬆，拿傘的手保持在一種自然但又有支撐感的狀態。另一隻手伸出去接花瓣的動作，看著簡單，但為了讓手指關節不顯得僵硬，其實反覆拍了很多次。每次風吹過的時候都要抓住那個瞬間，甚至要提前預判風向。
拿紙傘其實很考驗手臂的穩定性，因為傘骨重，稍微動一下角度就會影響臉上的光線，所以需要靠手部的力量去控制傘的位置，同時還要保持面部表情的平靜。這種天氣下，穿著這麼多層衣服在戶外拍攝，其實體感並不涼爽，不過看到原片的光影質感，感覺流汗也是值得的。後期在處理這套圖的時候，儘量保留了環境原本的亮度，沒有過度調色，想讓畫面的氛圍更自然一點。
這套片子前後修了一個星期左右。自己包辦了妝造，所以在看到成片的時候，對每個環節的把控都有比較清晰的覆盤。從面部的妝面乾淨程度，到衣服的褶皺走向，再到整體環境顏色的統一，都需要一點點去摳。李慕婉這個角色的服飾整體偏冷色調，所以在選擇拍攝場地的時候特意挑了白色和淺粉色的花樹，這樣背景色和人物主體不會有衝突。
這一套拍的挺不容易的，從場地踩景到當天的光線等待，耗費了不少精力。不過，成片的效果基本還原了預想中的氛圍，也把角色身上那股清冷又帶著一絲執念的氣質展現了出來。在角色的扮演過程中，不僅能體驗不同的造型，也能體會到故事裡人物的心境。