這次拍攝綾波麗與芭蕾結合的這套正片，從定下腦洞到最終出片，整個過程比預想的要複雜得多。前期在造型上花了不少心思，為了貼合角色的清冷氣質，髮型選擇了亮藍色的短款假髮，並修剪出層次感，搭配了白色的羽毛髮飾。妝容上最核心的就是紅色的美瞳，因為芭蕾主題需要保持妝面乾淨，所以弱化了眼影和腮紅，主要突出瞳孔的色彩和皮膚的透亮感。服裝是一件純白色的芭蕾舞裙，上半身帶有羽毛材質的拼接，腰間繫著亮藍色的寬邊絲帶，脖子上也佩戴了同色的緞面頸帶。腳部搭配了白色連褲襪和肉粉色的芭蕾足尖鞋，為了固定鞋帶，纏繞了好幾圈。
拍攝場地的佈置主要是滿地的白色羽毛，以及背景牆上巨大的英文字母和翅膀剪影。整體燈光偏冷，打在白色的羽毛和服裝上，形成了一種很通透的層次感。剛踩進羽毛堆裡的時候，感覺很柔軟，但實際拍攝時才發現，這些羽毛非常輕，只要稍微動一下身體，羽毛就會飄起來。大家看到圖裡那些在空中懸浮的羽毛，其實是我們在拍攝過程中用鼓風機吹起來的，或者是我在羽毛堆裡反覆翻滾、起身帶起來的。這導致每拍完一個動作，就要重新整理一遍身上的碎羽和服裝的整潔度。
在動作呈現上，芭蕾足尖鞋是個巨大的挑戰。雖然圖一的坐姿和圖二的舉手跪姿看似靜態，但因為要維持腳背繃直的線條，身體的重心很難平衡。圖二將雙手高舉過頭頂的動作，要求在保持手臂柔和線條的同時，還要微微挺直腰背，光是保持這個姿勢就讓我出了一身汗。圖三仰臥舉起雙腿的動作，視線是從上往下的俯拍，為了腿部線條看起來更修長，連褲襪和足尖鞋的貼合度要求很高，腳背也要一直保持緊繃的狀態。在冷光燈下拍攝這幾個動作，體感溫度其實並不高，但只要一停止擺姿勢，就得趕緊裹上外套。
背景的深灰藍色和地面的純白色形成了鮮明的對比。後期在調色時，也著重保留了這種冷感。沒有選擇高強度的磨皮，而是儘量保留皮膚的紋理和光影的過渡，讓畫面看起來更接近真實的攝影質感。紅瞳在冷色調的畫面中成為了視覺重心，尤其是圖二直視鏡頭的視角，能讓人直接感受到角色的性格特質。靈感來源的參考給了我很大的啟發，讓我敢於去嘗試這種將科幻人物與古典芭蕾相融合的風格。整個拍攝過程也是對自身肢體表現力的一次鍛鍊，雖然離專業的芭蕾舞者還有很大差距，但在細節還原上已經達到了預期的效果。感謝攝影師的耐心指導和後勤小夥伴的協助，整套片子的氛圍感算是立住了。