這套綾波麗的圖其實是2024年拍的，拖到現在才整理出來。當時決定出這套花之語，看中的就是服裝材質和角色氛圍的高契合度。
服裝是那種帶有金屬光澤的面料，在夜光下會折射出紫藍色的光，加上黑色的寬腰封和頸飾，整體有一種壓抑又神秘的科技感。假髮我修剪了很久，劉海的長度剛好遮住眉毛，鬢角也做了貼合臉型的處理，為了增加細節還在髮間加了一條紫色的髮帶。
拍攝選在傍晚入夜時分，天空呈現出漂亮的冷藍色。為了配合主題，我準備了一個能發出強紅光的道具。實際操作起來比想象中要難，因為紅光非常容易過曝，打在臉上很容易吃掉原本的妝面細節。我必須把雙手捧得很穩，調整手部的高度和角度，讓光線柔和地打在臉頰和鎖骨上。冷暖對比的光影效果在現場用肉眼看起來非常震撼，但相機的寬容度有限，必須反覆調整快門和感光度，才能在保留背景藍調的同時，讓紅光的溢位不會破壞畫面的平衡。
拍攝情緒上，綾波麗這個角色特有的疏離感是重點。我基本沒有看鏡頭，選擇了視線低垂，微微側身，雙手護住光斑的姿態。這個動作像是在守護某種脆弱的能量，也像是在黑暗中尋找方向。為了不讓姿態顯得僵硬，我一直在深呼吸，儘量放鬆肩膀，讓手臂的線條自然下垂。長裙面料雖然好看，但很重，加上晚上的風比較大，裙襬經常會亂飛，為了抓拍到一張布料狀態完美的片子，我們在這個機位反覆嘗試了很多次，連頭髮絲的狀態都要仔細審視。
後期處理上，我沒有做過多的磨皮和液化，主要保留了原有的光影質感和膚色紋理。我希望透過這組照片，呈現出一個安靜、清冷，但內心又有一絲熾熱光芒的綾波麗形象。每次準備角色的妝造、道具和場景，都是一次很消耗精力的過程，但看到成片那一刻，所有的疲憊都會消失。這套圖的構思其實還有很多可以提升的地方，比如下次可以嘗試加入一些透明材質的道具，或者利用更多環境中的自然光源。這些經驗也讓我對夜景人像的拍攝有了更深的理解。希望這組花之語版的綾波麗，能讓大家感受到EVA世界觀的獨特魅力。