這組片子是在螢火蟲漫展的現場拍攝的。相比棚拍，漫展現場的光線環境其實複雜得多，尤其是這種大面積的深色背景和頂光的組合。這次拍攝的主力是A7C2搭配28-75G2，在光圈全開的情況下，對於面部輪廓的刻畫以及頭髮的邊緣光處理都非常細膩，整體的空間透視感也很舒服。
關於這次的角色造型，金髮的份量其實比我預想的要大，高顱頂加上長髮的厚度，在整個拍攝過程中對脖子還是有一定負擔的。精靈耳的佩戴用了專門的膠水固定，配合透明支撐件來實現頭頂懸浮的藍色光環，其實在漫展現場走動時很容易發生位置偏移，所以每拍幾張就要停下來調整狀態。服裝本身的層次非常豐富，上半身的黑白拼接和金屬鏈條質感需要透過布光來強化，最考究的還是藍色的披風紗裙。這塊半透明的藍色面料非常寬大，在自然下垂的時候會反光，拍攝時要靠手臂力量和腰部的核心發力才能把它甩出那種流動的、彷彿被海風吹拂的效果。
大家看到的這幾張動態圖片，其實拍攝難度不低。單腿站立並大幅度抬起另一條腿的姿勢，不僅考驗我自身的平衡力，還需要攝影師的抓拍時機特別精準。因為裙襬和頭髮在不同瞬間的飄動姿態千差萬別，為了定格長髮與衣襬在半空中最自然的那個弧度，我們前前後後反覆試了多次，廢片率其實很高。第一張圖嘗試了赤足加上腳踝藍色綁帶的造型，更有呼吸感和輕盈感；另外兩張換上了透明跟的高跟鞋，能拉長腿部線條，和藍白黑的整體配色也沒衝突。手部的白色手套和晶體護腕作為點綴，在舉起手臂時能增加畫面的視覺延伸感。
在景別和構圖上，因為拍攝場地比較空曠，選擇了讓背景保持黑暗，只靠頂光把人物提亮，這種高反差的做法能讓亮色系的假髮和藍色的拖尾裙成為絕對的視覺主體。拍攝的時候我們需要避開漫展展館裡的其他路人，找這種暗色水泥地背景來營造出相對純淨的空間感，這樣畫面的二次元濃度也會更高。
妝面方面配合了角色本身那種清冷、剋制的神態，沒有過分濃豔的妝感，重點是強調眼影的深邃度以及底妝的無瑕與白皙。對於這類強調飄逸感的作品，個人覺得後期不需要過分渲染，保持原本的光影色彩和皮膚的質感，讓視覺重點回歸到造型設計和動態捕捉本身，就是最大的尊重。這組作品拍攝歷時大半天，中間還因為鞋子不適和披風纏繞停下來修補過幾次，雖然過程不算輕鬆，但最終的成片效果我還是很滿意的。