來交這次“雪綻梅箋”的作業啦。這套服裝的設計我特別喜歡，把新中式的韻味和角色的清冷感結合得很好。上半身的露肩設計加上白色的花瓣狀邊緣，其實在打版和縫製的時候費了不少功夫，為了讓那些半透明的薄紗袖子在舉手投足間有輕盈飄逸的感覺，內襯選用了很貼膚的材質。領口那個帶綠色寶石和流蘇的頸飾，也是特意找了相似的材料手工製作的，還有腰部的金色刺繡，細節必須拿捏到位。
拍攝的時候，為了配合背後那個巨大的發光月亮背景板，我們在布光上花了不少心思。冷白色的逆光能很好地勾勒出人物的輪廓，而兩側的中式燈籠則提供了暖色調的面部補光，這樣冷暖對比出來的質感就很通透。我手裡拿的這把樂器是阮，為了拿捏住那種研究學者特有的專注與優雅，光是持琴的姿勢我就練了很久。手指搭在琴絃上的力度，還有眼神的定點，都需要反覆調整。
關於很多朋友問到的坐姿問題，這次選用的木質美人靠和白色毛絨墊子其實很考驗體態。我特意選擇了交叉雙腿的坐姿，這樣不僅能在視覺上拉長腿部線條，也能讓整體儀態顯得更加端莊。大家在出類似修身版型的c服時，也可以多嘗試側身交叉腿，稍微把重心放在一條腿上，肩膀放鬆下沉，這樣拍出來的曲線會更自然。腿部搭配了帶珍珠腿環的白絲和深藍色高跟鞋，腳踝處的蕾絲花邊和珍珠腳鏈是點睛之筆，增加了一些精緻的層次感。
這次的道具裡還有一把繪著紅梅的半透明團扇，配合背景里布置的人造櫻花和紅楓，營造出一種被植物包圍的靜謐感。水墨書法字跡的半透明黑紗鋪在木地板上，也讓畫面多了幾分國風的底蘊。其實這組片子的籌備週期比大家想象的要長，從選定“雪綻梅箋”這個主題開始，我就一直在腦海裡構思畫面。阮梅這個角色本身帶有一種不染塵埃的疏離感，但同時又對生命有著極致的專注，所以我們在場景搭建時，特意沒有用過於繁複豔麗的色彩，而是選擇了大面積的孔雀藍和純白作為主色調，輔以各種細節上的金絲銀線。
假髮部分的處理也是一大難點，為了做出那種黑色短髮間雜著青綠色挑染，還要點綴上小巧白色花朵的效果，毛娘在造型的時候花費了大量時間來打薄和定型。在妝面設計上，我著重強調了眼妝的層次，戴上了顯眼的藍綠色美瞳來還原角色設定的瞳色，眼尾稍微疊加了一點偏紅的眼影，配合鮮麗的唇色，在冷光的環境下也能讓面部保持氣色。那長款的藍色手套也是個挑戰，因為材質比較光滑，在拿捏團扇和琴頸的時候容易滑脫，需要手指用巧勁去控制。整個拍攝過程非常開心，在這個場景裡，彷彿真的能體會到“萬物暫歇，靜下心來觀察生命細微律動”的心境。