廣州螢火蟲漫展結束後的這幾天，把拍攝的原片按快門數翻出來整理，挑選光影比較契合這次主題的幾張發出來，算是給這段時間的籌備作一個階段性的小結。
這次拍攝的服裝主色調是黑色，採用了高反光的漆皮和亮面PU材質，這種面料在攝影棚強光源下極容易產生明顯的高光區，一旦反光處理不好，畫面中人物的腿部或者手臂就會變成一塊死白，失去應有的立體感和輪廓邊緣。提前和攝影師溝通了燈位和光比，左側那支帶有紫色關節的攝影燈架配合大面積的柔光箱作為主光源，將光橫向打亮上半身，硬挺的外套衣領在光線下顯現出分明的輪廓，腰部的交叉綁帶束縛出的空隙，透過地面漫反射的光把軀體邊緣的起伏勾勒出來，比起純正面的平光，這種帶有方向性的側逆光照亮區域性，更能凸顯黑色漆皮的肌理和厚重感。
紅黑漸變的長髮髮尾在暗光裡格外顯眼，後期處理時重點提取了紅色的色相，因為棚拍環境裡的色溫容易受到周圍環境光和柔光箱反射的干擾，如果紅色不夠純粹，就會顯得髒或者暗沉，仔細調整飽和度與明度，讓髮尾像是融入陰影裡的一簇火苗。
頭頂的獸耳髮飾是我很在意的細節，毛絨的質感雖然和一身硬的漆皮裝束形成材質上的巨大反差，但放在這個角色身上卻是一種必要的柔軟。拍攝姿勢特意選擇單側傾斜半躺的坐姿，把重心偏向一側，手掌支撐地面，另一隻手自然搭在膝蓋處，這樣處理的好處是腰腹和跨部的連線線條順著姿勢延展，同時藉助旁邊擺放的長條刀鞘道具，填補畫面左側的視覺空白，引導視線順著身體輪廓滑落到厚底靴的細節上。
背景裡入鏡的黑色燈架、反光傘和柔光箱，我並沒有刻意在修圖時擦掉或者模糊處理，一來可以增加現場感，二來這種充滿工業感和機械感的攝影器材，本身就和這次Cosplay的主題風格有些許暗合。亮面褲配上厚底的金屬釦環靴子，踩在灰色的水泥地坪上，陰影拉得恰到好處。整套的穿搭確實很考驗身材比例，因為上裝是短款，下裝是高腰的亮面褲，腰線被綁帶劃分，視覺上會壓低腰線，後期拉長下肢比例時非常小心地維持了透視關係，避免過度失真，確保漫畫感不至於破壞擬真自然的畫面結構。
出鏡和後期都是自己，拍攝前其實會擔心自己能不能兜得住這個角色的氣韻，以至於發帖的時候也寫下“ooc致歉”。不過當光線真正打在身上，擺出符合這次音律聯覺特型設定的姿態時，感覺還是能夠透過服裝和道具來傳遞一些屬於德克薩斯特有的氣質。既有那種遊離於隊伍之外的清冷感，又因為這個特定造型增加了一點更具攻擊性的魅力。每一次Cosplay的經歷，都是在透過裝扮、化妝和攝影師的鏡頭，嘗試尋找自己和角色之間的那個契合點。這次廣州螢火蟲漫展的產出裡，我最滿意這幾張照片裡光線塑造出的暗黑質感，既保留了服飾本身的高反光材質特色，也讓紅與黑的經典搭配在畫面裡站穩腳跟。日常訓練也好，漫展場照也罷，把角色在特定情境下最美的一面定格下來，就是我出Cos的意義所在。