這套明日方舟羽毛筆的場照，修圖的第一步就是把整體色溫降下來。為了契合角色的戰鬥感和螢火蟲場館自帶的工業風，我大幅度降低了畫面飽和度，讓背景的灰調水泥地和桁架天花板呈現出一種冷峻的金屬質感。
道具和服裝的細節在現場其實很有挑戰。那把巨型機械鐮刀的重量感很足，拍攝時單手高舉或者橫握在身前，不僅需要手臂力量，還要保持核心穩定，否則很容易在鏡頭前顯出疲態。衣服上的戰術綁帶、腿部的通訊裝置，還有那個帶毛領的黑色披風，穿在身上層次感很強。特別是披風內側的全息幻彩面料，在大步走動或甩動的時候，能在冷色調畫面裡反出一種細微的虹彩光澤，這是原設裡我非常喜歡的一個點。
拍攝當天螢火蟲的人流量很大，場照的難點在於如何在嘈雜的環境裡找到乾淨的機位。為了避開背景裡的路人，我們大多選擇了仰拍或者利用長焦壓縮空間。圖四那個站姿，我特意讓披風向後飄起來，把武器的水平線卡在腰胯的位置，這樣在視覺上能拉長腿部比例，同時配合黑色短褲和腿部的戰術綁帶，看起來也更利落。很多朋友問過這種冷色調怎麼調，其實關鍵在於暗部不能死黑，保留一定灰度會讓畫面更耐看，膚色單獨拉出來做低飽和處理，保留一點紅潤即可，不要讓人物在冷環境裡顯得沒有血色。
這次出羽毛筆，從服裝配件到道具持握的受力點，都跟攝影做了很多次溝通。因為裝備比較厚重，動作幅度受限，所以表情和眼神的控制就變得格外重要。不能一直緊繃著，也要有那種在戰場上巡視或者短暫休息的鬆弛感。這套圖修完，算是給這次螢火蟲自由行畫了個句號。看著成片裡自己握著那把大鐮刀的樣子，感覺在漫展上拎著它走了一整天的疲憊也值了。接下來打算先把這套傢伙什好好保養一下，之後再看看有沒有其他想挑戰的角色。