這套花火的cos服拿到手之後，我先仔細研究了它的層次和剪裁。紅黑撞色是視覺核心，但我更在意的是腰部的金色繩結和深紫色波浪紋的融合，這需要精確還原才能展現原設的質感。上衣採用了不對稱的露肩設計，為了確保拍攝時不走光，我用了不少雙面膠和暗釦來固定邊緣。裙襬部分由多層布料拼接而成，外層半透明的粉紅輕紗和內側的紅布需要層次分明，才能體現出服飾的輕盈感。腰間的金色鈴鐺項圈和紅色的腿環，都是提升角色辨識度的重要細節，必須調整到最合適的位置才能避免破壞整體比例。
為了配合這套衣服，場景佈置我花了點心思。紅絲絨幕布作為主背景能壓住紅色的衣服，左側的黃銅齒輪道具增加了一點蒸汽朋克混搭風，黑白棋盤格地磚則讓空間有了延伸感。背後的復古紅皮軟椅是整個構圖的支撐，坐在上面能更好地展現服裝的垂墜感和身體的線條。現場的燈光我選擇了較硬的頂光和側逆光搭配，這樣可以勾勒出假髮和衣料的輪廓，同時利用反光板給面部補光，讓膚色在紅幕布前顯得更加通透白皙。地面的黑白格子其實很容易反光，所以打光的角度需要不斷微調，避免環境光汙染了主光源。
假髮的打理是個大工程，黑紅漸變的雙馬尾配合齊劉海，需要大量髮膠定型才能保持蓬鬆且不顯厚重。妝容方面，我著重突出了紅色美瞳和眼周的紅色眼影，唇色選擇了偏暗的正紅，配合脖子上的黑項圈和金色鈴鐺，讓整體視覺更加聚焦在面部。底妝要求乾淨，不能因為紅色的衣服而讓膚色顯暗，眼妝部分故意畫得稍顯銳利，增加一點攻擊性。眉形也根據角色的設定進行了一定的調整，讓整體風格更貼合二創的設定。
拍攝這組圖時，我一直在琢磨怎麼表現那種歡愉又帶點瘋批的狀態。手裡的紅色狐面是絕對的道具核心，我試著用雙臂將它環抱在胸前，或者用綁帶纏繞手臂，配合蜷縮在椅子上的赤足，力求在鏡頭前展現出一種既慵懶又危險的氣息。由於沒有穿絲襪，赤足的狀態反而讓畫面多了一絲隨性和真實感。拍攝時我儘量讓腳背繃直，腳尖稍微向外延伸，這樣在鏡頭裡能更好地拉長腿部線條。坐在這種皮椅上其實不太好發力，因為坐墊比較滑，需要大腿和核心持續收緊才能保持上半身的挺拔，同時還要讓肩膀放鬆，呈現出一種毫不費力的狀態。此外，紅色狐面的綁帶纏繞方式我也嘗試了好幾種，最終選定了這種略微鬆垮但又能掛住手臂的纏法，以增加畫面的破碎感。
眼神的把控上，我沒有做太誇張的表情，而是偏向於透過微抬下巴和直視鏡頭來傳遞角色的掌控感。攝影師一直在引導我找角度，比如稍微偏向鏡頭側前方，讓下頜線更清晰，同時利用髮絲飄動的瞬間抓拍，增加畫面的動態感。整個過程從服裝調整到燈光佈置，每一項都在考驗臨場應對能力，比如因為衣服肩帶太細，稍微動一下就會偏移，所以每次快門按下的間隙我都在不停地整理肩帶和調整面具的傾斜角度。但看到成片確實很有成就感，每一個細節的打磨都是為了在鏡頭前呈現出最好的狀態。