這次木之本櫻透明牌篇的正片拍攝，在佈景上花了不少心思，最終效果非常亮眼。整個場景圍繞透明牌的概念，搭建了巨型懸浮卡牌，特別是畫面正中央那張帶有MIRROR字樣的映象卡牌，作為視覺錨點。搭配滿地的銀色金屬鏡面碎片，以及用魚線懸吊在空中的其他卡牌和飛濺的碎鏡片，嘗試還原出那種具有魔法衝擊力的破碎空間感。
拍攝使用的機器是SONY A7M5，鏡頭帶了FE 24-70mm F2.8 GM II和FE 50-150mm F2 GM。這種佈景空間相對有限，24-70的變焦在抓拍全身動作和半身特寫時非常靈活，能快速切換景別。50-150的長焦則用來壓縮背景，將那些懸浮的卡牌和人物拉近在同一平面，讓視覺焦點更集中。為了增加畫面張力，拍攝時有很多單腿抬起、持杖揮舞的大幅度動作，雖然核心需要穩住重心，但裙襬和髮絲的動態在快門定格下很好地豐富了畫面的層次。
關於光影，佈景主色調是白色和粉色，整體光線打得很亮，為了凸顯透明感，反光板和柔光箱的配合非常重要，儘量讓白紗裙襬和淺藍色的褶皺在光線下有通透的質感，同時讓銀色碎片的反射不至於過曝。
最讓人頭疼的其實是後期的部分。懸浮的卡牌、半空中的金屬碎片以及人物帶有騰空感的姿態，背後都需要大量密集的魚線來支撐和固定。這些魚線在拍攝時很容易被光線照亮，滿螢幕細密的線條看得人眼花繚亂。在PS裡手工修掉這些魚線、擦除穿幫痕跡的過程極其繁瑣，需要對每一幀畫面的背景進行重新填補和修復。雖然過程堪稱折磨，但看到最終成片裡乾淨夢幻、彷彿時間靜止般的畫面，感覺這份精力沒有白費。期待這組圖能帶給大家一個充滿魔法的視覺體驗。