這套能代的服裝和造型在東莞螢火蟲漫展現場確實非常吸睛。漫展場館的光線一般比較雜亂，但這次帶著a7c2配合35gm這顆鏡頭，實際成片的效果比預期要好很多，基本把服裝的質感和現場氛圍還原出來了。出鏡的時候我也會嘗試結合環境來調整狀態，因為能代這個角色在設定上比較安靜內斂，但是我選的這套服裝偏日常和街頭，所以嘗試了一個帶有俏皮感的定格動作，讓成片有一種反差萌的視覺效果。
先來說說這次的裝造細節。頭上的黑色皮質帽子是整個人物造型的視覺錨點，帽簷兩邊標誌性的尖角非常搶眼，配合齊劉海髮型，讓臉型在鏡頭前顯得很小巧。身上這件黑色的露肩修身針織短上衣其實是整套穿搭裡比較難駕馭的部分，因為剪裁非常貼合身體，為了不讓腰腹部堆積出多餘的布料褶皺，我在現場需要時刻調整站姿和吸腹。下裝的藍色牛仔毛邊短褲帶有金黃色的金屬鏈條裝飾，走動的時候鏈條碰撞的聲音會給拍攝過程增加一些氛圍感，而短褲邊緣的毛邊設計恰好和腿部的黑絲過渡銜接得比較自然。
大家談論最多的可能就是單腿抬起的那張照片。其實當時在現場拍攝這個動作的時候，保持單腳站立並維持平衡是有一定難度的，因為腳上的厚底綁帶鞋本身就有一定的重量，加上要抓拍那種動態的瞬間，重心得一直往前腳掌調整。35gm的焦段剛好介於廣角和標頭之間，在這種近景透視中可以把腿部線條拉得很舒展，同時也能兼顧到上半身的動作，不會像廣角那樣讓邊緣產生誇張的畸變。黑絲加上厚底鞋的搭配在漫展這類光線反差較大的環境下，黑絲本身的柔和反光能和地板形成對比，顯得腿部線條特別流暢。
這組照片的重點其實是抓拍時候的鬆弛感。拍攝現場東莞螢火蟲的玩家氛圍很活躍，背景中經常會有其他漫展路人路過，這就很考驗相機的追焦能力。a7c2的眼部識別對焦在這種環境裡非常紮實，即便人物重心轉移或者轉身，焦點依然能牢牢鎖定在眼睛上，保證了出片率。在後期調色方面我儘量做得乾淨利落，保留黑色上衣和皮膚那種冷白對比，把背景複雜的場館燈光做了適度的虛化和壓暗，讓主體更加突出。
其實很多時候大家習慣把這類場照的美感歸結為所謂的“建模感”或者身材比例，但從攝影師的角度出發，35mm鏡頭拍攝半身或全身，如果離得太近是很容易產生透視形變的，所以需要依靠人物本身的肢體語言和構圖來彌補。比如拿墨鏡的那幾張，手部的延伸動作剛好和肩頸的空隙形成呼應，減少了大色塊帶來的沉悶感。整個拍攝過程也很順暢，a7c2的輕便機身讓我在漫展這種人流密集的場地裡可以很輕鬆地進行各種高低位角度的嘗試，沒有任何負擔。這套穿搭在自然光加上展館人工頂光混合的條件下表現力很到位，整體片子的光影氛圍就是這種清爽中帶一點酷感的感覺，我個人是很滿意的。