拍這組圖的時候，真真切切體會到了什麼叫“你一句春不晚，我就熱死在了真江南”。這次拍攝完全是在戶外實景進行，對體力和妝造的考驗相當大。選擇這套淺綠色的輕紗漢服，主要是考慮到能夠與周遭鬱鬱蔥蔥的綠意和水面形成呼應，但在悶熱的水邊，層層疊疊的輕紗雖然飄逸，卻一點都不透氣。為了呈現出最自然的入水效果，只能光腳上陣。竹筏的表面非常粗糙，踩在上面需要刻意控制重心防止打滑。後來坐在鞦韆上把腳垂進水裡的時候，雖然畫面上看起來很清涼，實際上水面被太陽曬得有些溫熱，而且水下深淺不一，我幾乎是靠核心力量穩住整個身體，避免裙子大面積泡進水裡。
拍攝水景人像最考驗的就是光線控制。水面的反射光非常強，正午時分很容易在面部形成奇怪的光斑。我們特意選在下午光線較柔和的時間段，利用側逆光來勾勒人物的輪廓和髮絲，同時正面使用反光板進行補光，確保皮膚質感足夠細膩。道具的搭配也花了不少心思，那塊寫滿毛筆字的輕紗是個很好用的元素，它既能豐富畫面的層次，隨風飄動時也能增加動態感。木水瓢和竹笛都是提前搭配好的，質感與竹筏和舊木船非常契合。旁邊特意準備的粉色荷花起到了很好的點睛作用，讓大面積的綠色中有了亮眼的對比。
因為一直在出汗，妝造的維護成了大問題。底妝追求輕薄持久，定妝噴霧每隔一段時間就要補一次，兩側的頭髮也是貼緊頭皮固定，防止被風吹亂或是沾在臉上。最驚險的是在鞦韆上拍攝時，麻繩非常磨手，不僅要保持表情自然，還要兼顧裙襬的走向，同時腳下還要輕輕划水製造漣漪。水裡的落葉和偶爾遊過的小蟲子也會分散注意力，需要攝影師不斷引導才能保持專注的情緒。
這組照片雖然看起來寧靜愜意，但整個過程充滿了與高溫和溼氣的鬥爭。紗裙一旦沾水就會變重貼在腿上，走動時特別費力。木船因為常年泡水，表面溼滑，每走一步都要特別小心。不過，當看到成片裡水波的光影和竹筏的紋理，加上紗裙在水汽中透出的那種柔和質感，確實覺得這些辛苦都沒白費。這種自然環境的真實紋理是室內棚拍很難模擬的，雖然拍攝成本高、過程辛苦，但能拍到有生命力的畫面，對拍攝者和被拍者來說都是一次很好的體驗。