這次克萊奧的妝造重點主要放在了面部細節和整體氛圍的刻畫上。底妝為了達到那種瓷白又有些非人感的質感，我特意使用了高遮瑕的純白色號，並且在定妝時壓了很厚的散粉，確保在強光下依然能保持啞光的狀態。眼妝是整個面部的核心，大面積暈染了明黃和金黃色，眼頭疊加了一點亮綠色作為點睛之筆。為了配合角色那種特有的詭異與精緻的結合感，我在眼下的位置畫了金黃色的滴落顏料，並在裡面混入了黑色的碎屑，最後點綴上水鑽。唇部完全打破了原本的唇形，用純黑色唇釉向兩側拉伸，勾勒出誇張的裂口弧度，下巴處也補充了黑色的尖銳幾何塗抹。這種突破常規的妝面在剛開始化的時候還是挺有挑戰性的，尤其是邊緣的處理需要非常乾淨利落，不能顯得髒亂。
頭髮這次選用了銀白色的捲髮假髮，為了做出那種帶有塑膠感又略顯凌亂的效果，我在打理時特意保留了部分發絲的弧度，讓它們貼在額頭和臉頰兩側，同時保留了一些細碎的橫穿面部的髮絲來增加畫面的割裂感。服裝方面主要以蕾絲和薄紗為主，手部佩戴了白色的蕾絲手套。圖二手裡抱著的那個道具包裹是我花了不少心思搭配的，為了貼合整體風格，我找來了粉色緞帶、金色花邊、帶有光澤的透明藍色布料，以及帶有黑白棋盤格圖案的布料，一層一層拼貼和縫製，就是為了讓畫面的元素更加豐富，增加那種復古又怪誕的視覺層次。
因為帖子裡提到了克萊奧不說話，所以拍攝的時候我刻意減少了面部肌肉的活動，尤其是眼神的傳遞。這種不言不語的設定，其實對肢體語言的要求更高，手指輕輕觸碰下巴，或是微微前傾的姿態，都需要配合燈光來營造出那種懸疑的壓迫感。這次拍攝的布光非常極端，主光集中在面部，背景壓得極暗，鼻樑處產生了強烈的陰影。這種高反差的照明方式讓妝面的立體感瞬間爆發了出來。每次出這種帶有濃重哥特和暗黑人偶風格的角色，都會覺得是對自己妝造和表現力的一次全新考驗。不斷調整細節，從平面設計圖一點點把它變成三維的現實，雖然過程很耗時，但看到成片的那一刻，覺得所有的嘗試和熬夜都是值得的。
其實很多人覺得這種濃妝只需要把顏色堆上去就好，但真正上手才會知道，顏色的過渡和結構的重塑才是最難的地方。比如為了配合眼部的色彩，我調整了鼻影的走向，讓它看起來更加尖銳。手套上的蕾絲紋路在強光下也能和衣服的材質形成呼應。在動作的設計上，我儘量讓手部與臉部的距離保持在一個微妙的範圍內，既不遮擋太多妝容，又能增加畫面的動感和故事性。道具的豐富色彩和單調的服裝形成了強烈的對比，這也是為了讓整張畫面的色彩重心更加平衡。對於這種風格的角色，保留一定的神秘感是非常必要的，不需要用太多的表情去填滿畫面，留白本身也是一種表達。