修圖師助理給的進度真是穩紮穩打，今天只收到了這兩張阮梅的初修圖，其實拍攝的時候我們拍了很多套不同的動作和情緒，不過這兩張也算是能代表當前階段我很喜歡的角度了。
第一張其實是抱著樂器低頭看琴絃的姿態，為了貼合角色的氣質，我們在動作上做了很多微調。這套藍色的衣服真的是輕薄又飄逸，外面的白色罩衫其實有很多層，疊加上去之後，轉身和走動的時候能帶出很自然的空氣感。樂器道具也挺沉的，上面那些金色的描邊和粉色花飾都是手工貼上去的，拿在手裡很有分量。很慶幸攝影棚的光線把衣服的質感還原得很不錯。
第二張是躺臥在長榻上的構圖。其實躺臥姿勢反而對控制服裝的走向要求更高。團扇上的畫很淡雅，拿在手上一搭，正好能形成一個視覺的緩衝。因為這角色本身也是赤足的設定，所以特意選了乾淨的透明地面和反光材質來模擬水邊。躺在木榻上自然伸展腿部線條的時候，重心要穩，還要保證衣服的褶皺不要亂，真的很考驗核心力量。
這次妝造其實前期花了不少時間研究假髮的造型和眼妝配色。黑色的髮髻做得很高，上面纏了一些小花，配合那種比較清冷又略帶溫婉的眼妝，整體感覺才算是抓住了角色神韻。服裝上藍色和金色的搭配是中國風裡很經典的，我們這次特意選了稍微有反光感的面料，雖然燈光下容易顯得太亮，但助理在後期處理的時候壓了壓高光，現在的飽和度看著就很舒服。
棚裡的裝置花了不少心思，後面的字畫布景還有地上的荷花，都是為了營造那種書香氣息和水上仙子的意境。每次拍這種偏古風或者國風的角色時，最大的感受就是“折騰”，假髮沉，道具沉，拍完了還要檢查荷花的擺放位置對不對。但看到最終成片裡那種氛圍感都到位了，就覺得這些折騰都值得。
第一張照片裡我選擇微垂眼瞼，這個神態抓拍的時候也是調整了四五次，因為低頭時的下頜線角度要好看，還得保持雙手抱琴的力度適中。衣服的小細節不少，領口和腰部的藍色綁帶都做了特殊的金屬件，搭配白色的短外套，整體輪廓看上去既柔和又有一定的力量感。
第二張側躺的時候，其實左手要撐著木榻保持身體平衡，右手還要輕巧地握住團扇的柄。地上的水面倒影是非常棒的加分項，我把腳輕輕踩在透明地臺上，腳趾觸地的那種感覺配合倒影，讓畫面的縱深感拉滿。加上背後的古風燈籠和散落的古籍書冊，確實有一種閨閣中悠然自得的氛圍。
關於這套服裝的還原度，其實我們在材質上也是溝透過很多次的。因為原作裡的衣服材質很特殊，要有一定的垂墜感又不能太厚重。這次的布料選擇偏絲光感，打上光之後泛著淡淡的青藍色，正好和角色清冷又高貴的設定貼合。裙襬上的花紋和飄帶上的藍色漸變，全都是手工一片片處理的，邊緣還加了細細的金線，這對裁縫師傅也是個考驗。拍攝的時候我比較擔心的是大動作會讓裙襬顯得凌亂，但助理拍下來的這兩張都很穩定。
關於光線的運用，影棚主燈和輔燈的高度也是來回撥整了好幾遍，才壓住背景幕布的白色書法字樣。光線打在我的膚色上不會顯得過曝，也能讓角色的衣服邊緣形成一圈好看的輪廓光。這就是棚拍和室外自然光最大的區別，棚內的燈布好了，後期就可以省很多事。
這次體驗下來，cosplay過程中的每一環，從定造型、做道具、試妝，到當天的拍片、選圖、修圖，都是團隊協作的結果。很感謝助理能迅速出圖讓我看到階段性成果。目前這張滿意的片子已經完成，今晚的計劃就是對比下原片看看到底還有什麼細節可以最佳化。好了，這套片子的初步分享就到這裡。