這套阮梅的cos服拿到手的時候，我就決定要找一處有木結構庭院的地方來拍攝。照片裡的陽光其實非常刺眼，但正是這種強烈的自然光，讓衣物的細節有了清晰的分明。
首先是這次服裝的配色，大面積的主藍調，搭配白色的薄紗披肩。剛穿上時最大的感受是肩部的輕透感，加上領口那圈亮黑色的層疊項圈，把整個人的視覺重心完美地提到了面部附近。為了更好的還原遊戲內的感覺，我特地將深黑色的長皮手套戴到了手肘以上，這和藍白相間的短裙形成了冷硬與柔軟的對比。
坐姿其實是個考驗。穿著細高跟的亮麵皮鞋，在冰涼的戶外石凳上架起腿，要兼顧服裝垂墜的優雅和身體姿態的自然。我把長裙的後襬刻意地整理了一下，讓它順著石凳的邊緣自然垂落下去，形成一道藍色的拖尾，雖然實際上風一吹就亂跑，但定格的那一瞬間還是很符合“遺落畫軸裡”的意境。圓形的持鏡是這套造型的靈魂道具，我在拍攝時沒有真的在照鏡子，只是把它微微抬到和眼睛平行的位置，利用鏡面的反光給面部補了一些自然的光線質感。
妝面上，為了契合角色那種獨特的疏離感，我捨棄了過於飽滿的唇色，用偏柔和的深色貼合膚色調，把重點放在了眼妝的輪廓線條上，讓人看起來安靜但有神。因為背景裡有很多棕櫚樹和粗糲的木紋，這種熱帶庭院感意外地和cos服裝的冷色調產生了一種地域上的反差美。鏡頭後的實時反饋是需要的，雖然石凳旁邊的地上其實站著幫忙看光位的人，我在拍攝時也儘量忽略了周邊環境，只專注於找到鏡頭的感應點。
其實還原這類角色，氣質往往比道具更重要。動作不必太誇張，坐在那裡，微微偏頭看向鏡頭，拿穩手中的鏡子，就能傳遞出那種不被打擾的清冷感。雖然這種造型有時候會被風吹得袖口飄起來，但這組照片裡恰好抓住了光線最好、風也最靜的時刻。
作為一名喜歡研究光影和道具搭配的coser，我覺得在戶外自然光下能拍出這種清晰帶有高對比度陰影的效果，反而比室內棚拍更有生命力。服裝的材質在陽光下泛著微微的亮感，長手套的反光也很到位。擺拍是個體力活，不過當看到成片裡膚色、衣物色澤以及建築結構完美融合時，會覺得坐了一下午石凳都是值得的。這次拍攝算是把腦海中的構想落地成了現實。