這張圖確實笑了很久才決定放出來，因為整體效果非常符合照片裡那句“臉崩了”的吐槽。當時在漫展現場，本想著好好擺一個酷颯的仙舟風格戰鬥姿態，但操作失誤直接趴地上了。索性心一橫，把道具面具往臉前一湊，做出了這種四肢著地的抽象姿勢。沒有刻意端著，反而拍出了這張極具喜劇效果的照片。
現在回看這套服裝，細節其實還是挺用心的。頭頂的粉色雙馬尾假髮做了獸耳造型的頂球裝飾，髮尾的弧度自然又不失毛流感。上半身的紅色外套與內搭白色的層次感豐富，胸前與腰部點綴了深紫色和金屬質感的配飾，仔細看還能發現一些布料暗紋。手腕上戴著的深棕色護腕很符合角色本身戰鬥時的幹練設定。下半身搭配的是白色燈籠褲和深色靴子，配上這個地趴姿勢，把服裝形體的伸展感全拉開了。地上鏡面反光的地磚恰好映照出下半身的輪廓，這在展會現場的光影下意外地構出一種反差萌。
拿在手裡的這張面具也挺有意思，正好呼應了角色的二次元形象。當時特意沒把面具完全貼合，而是舉在臉前，留出一點點視角，讓鏡頭透過這個姿勢捕捉到我在面具背後狂笑的表情。其實在漫展或者漫展後臺這樣的環境裡，很難保證每一張照片都光鮮亮麗、表情完美。尤其是在這種雜亂的大場地裡，地上是各種攝影器材的線纜和收起的腳架，周圍還有快速穿行的人流，能抓拍到一張氛圍感到位、情緒完全釋放的圖反而更難。
關於這次的“仙舟”主題，其實我們前期也做了很多功課，包括配色的選材和道具的還原。但在出片這件事上，我覺得比起一張絕對完美的精修海報，這種帶有“抽象崩壞”感覺的照片更符合現在年輕人在漫展上追求真實和自我表達的態度。穿上這身衣服來到展館，除了是要致敬角色，更重要的樂趣是在那一瞬間把自己融進這個角色，然後去經歷一些有趣的事情。趴下去的一瞬間，尷尬嗎？肯定是尷尬的，但當我們起身看到取景框裡這個畫面時，就覺得值了。
整活歸整活，這次服裝的質感在鏡頭下表現得很不錯，紅色外披的垂墜感，內搭的輕盈感，還有靴子的硬挺度都很好地拍了進去。漫展這種高低錯落的光線很容易把原本立體的衣服拍得扁平，但這張照片捕捉到的光線恰好打在上半身，加上深色護腕的襯托，把輪廓勾勒得很清晰。如果說一張優秀的cos返圖需要情緒、構圖、服化道都達到完美，那麼這張圖它可能構圖隨性，情緒整活，但服的細節和那種鬆弛感真的到位了。
發出來之前很多朋友說背景太亂，但其實漫展不就是這樣嗎？沒有絕對的純淨背景，多的是不斷在調整燈光的攝影師、扛著道具來回走動的人、還有各種各樣的攤位。把這種真實的環境氛圍保留下來，其實也是一種獨特的漫展記憶。我自己很喜歡這張圖裡展現出來的那種“未完成感”，不用端著，不必完美，就是享受漫展帶來的歡樂，用角色去玩出各種花樣。最後希望大家在漫展裡也能遇到這樣不怕臉崩、盡情整活的快樂瞬間，穿上喜歡的衣服，享受那個當下就好。