這次拍攝少司緣，最想呈現的就是那種在光影裡穿梭的靈動感。大家看到成片裡那種髮絲發光的效果，其實多虧了攝影師的逆光布光。拍攝時我們特意找了一個有大面積玻璃幕牆的地方，讓人物站在光源前方，邊緣的輪廓光立刻就把整個人從複雜的背景裡剝離出來了，畫面層次非常分明。
這套衣服的細節真的很多。胸前那塊黑色的拼接帶有紅色的幾何紋路，和亮橙色的衣身形成了強烈的視覺對比。衣服上還有白色的網格暗紋，在鏡頭前稍微活動一下，光影的折射就非常好看。為了拍出那種裙裾飛揚的感覺，我一直在練習甩水袖的力道。不能太軟顯得拖沓，也不能太僵硬失去美感，必須剛好定格在動作最飽滿的那個瞬間。像圖三那個展開雙臂的動作，其實手舉著非常酸，因為衣服料子雖然輕盈但垂墜感很強，要想撐起那個輪廓得用巧勁。
妝發方面也下了不少功夫。薄荷綠的雙馬尾假髮其實挺難打理的，稍不注意就容易顯得毛躁沒有質感。拍攝前我花了很多時間用直板夾把髮尾稍微帶出一點內扣的弧度，這樣在微風中飄動的時候才會顯得有層次。紅色的美瞳是整個造型的點睛之筆，配合紅橘色調的濃郁眼妝，讓眼神聚焦的時候更有穿透力，也貼合少司緣那種既俏皮又帶點神秘宿命感的氣質。底妝我特意選了偏啞光質感的粉底，因為要扛得住強烈的逆光，如果高光太多，在強光下臉上就會反光顯得油膩。
在動作的呈現上，因為這套衣服的袖子特別寬大，很容易吃掉身形，所以我們必須把手臂抬起來或者向外撐開，像圖二和圖三那樣，把袖子的內側完全展示出來，才能形成那種張開的包裹感。仰拍的角度真的非常吃香，不僅能拉長整體的身形比例，還能讓整個人看起來更有氣場，配合微微向下的視線，那種壓迫感和吸引力就自然而然出來了。
後期調色的時候，我也和後期老師溝通了很久，儘量保留了那種通透的空氣感。橙綠對比色是這組圖的核心，所以在飽和度上做了一點提升，但同時也死死保住了皮膚的通透度。雖然為了修出最好的狀態反覆推敲了很多遍，但看到最終呈現的效果還是很有成就感的。從服裝的打理到光影的配合，這次算是把少司緣的特點儘可能展現出來了。