一整套的白衣青衫搭配，再點眉心紅印，摺扇一合，就完成了這次師青玄造型的基調設定。
在妝容上下了一定的功夫。底妝是最基礎的，要達到那種非真人的冷白皮質感，其實需要在撲粉時非常細緻，同時要處理好脖頸和臉部的色差。眼妝的重點在於那一抹紅暈和翠綠色的美瞳，這種對比色嘗試確實能瞬間拉滿神性，在暗光下瞳孔的色彩會顯得更幽深。假髮是這次造型的大工程。黑色長髮太厚會顯得頭重腳輕，太薄又不夠飄逸。特地修剪了前額的劉海層次，保留了一點自然翹起的碎髮，這樣既有古風典型的端莊，又不會太像假人道具，增加了一些隨性。
這套衣服的面料選擇的是模擬絲的飄逸材質，白色中衣和淡青色外衫交疊在一起，層次分明。內側有銀灰色的包邊，增加了質感和立體度。腰間繫上翠綠色的編織繩結，連帶那兩顆水滴形的半透明玉石墜子，整個人的下襬和重心就有了視覺落腳點。扇子的選擇也很關鍵。捨棄了劍或者笛子之類的道具，手持一把黑骨白麵的摺扇，半開或者合攏的狀態能配合肢體語言去表達那個角色的遊刃有餘。拍攝時透過開扇的動作，稍微露出扇骨，能給前景增加景深。
關於這個俯拍視角的選取，很多人可能覺得俯拍很容易拍出大頭貼的感覺，但其實結合這種廣角的鏡頭，會非常突出眉眼和麵部的整體輪廓。微微的低頭，目光平視鏡頭，在這種角度下，原本偏柔和的臉型會因為透視關係顯得更加精緻，眼神中帶出一點審視或者淡然的感覺。拍攝時非常注意光線，不能有太硬的光斑打在臉上，用的是大面積的補光，讓面部沒有不必要的陰影，陰影柔化之後，這種仙俠風格的味道就出來了。
在佈景方面，背後是一片白底黑影水墨圖，雖然簡單，但確實比純色背景或是雜亂的場景更貼合這身衣服的乾淨和清冷。在拍攝的動作設計上，除了站姿，也嘗試了幾種坐姿，但最後發現還是這種手持摺扇的站立姿態最能還原角色那種從容不迫、一切盡在掌握的氣場。攝影的過程其實很大一部分是在找感覺，要摒除一切雜念，讓自己相信你就是這個角色。從戴上假髮，穿上衣服，拿起摺扇的那一刻起，就要將整副身心都投入進去。這一套造型折騰下來確實挺累，假髮和配飾有重量，穿久了脖子和肩膀會痠痛，不過當看到最後成片那一刻，那種氣質還原帶來的滿足感是無可比擬的。雖然照片基本定格了瞬間，但拍攝時的那一種彷彿脫離自我的意境，會讓人更投入。這種專注度我其實很喜歡，它能暫時拋開現實中的瑣碎，完全沉浸在一個虛構但充滿美感的設定裡。透過這次師青玄的演繹，也更讓我明白，一個cos真的不僅是穿對衣服，更在於營造出獨屬於這個角色的氛圍感。