這次在CICF漫展拍深水雛子，主要是想嘗試那種充滿生存壓迫感的戰損風格。為了出好這組片子，提前一週就開始準備服裝的做舊工作。深藍色的水手服原本很規整，但我用剪刀在背部、袖口和裙襬處剪出了不規則的裂痕，邊緣特意撕拉出毛邊，再用深色顏料混合假血漿抹上去，營造出歷經戰鬥後的汙漬和乾涸血跡。紅色領結也做了褪色處理，貼合角色疲憊但不屈的狀態。
妝容是整個造型的重中之重。眼妝大面積使用了紅棕色調，眼線和下眼影拉長暈染，營造出熬夜或失血後的充血感。臉頰和手臂上畫了血管脈絡一樣的紅色線條，這些線條不能畫得太粗，斷斷續續的質感才顯得真實。膝蓋上的擦傷和背後的紅色圖騰都是請朋友用人體彩繪顏料幫忙畫上去的，圖騰的線條比較複雜，為了拍背影的時候能呈現完整的效果，畫的時候花了不少時間。
在CICF的場館裡拍攝，現場環境比較嘈雜，光源也很雜亂。為了契合寂靜嶺的氛圍，我們找了一片相對暗沉、有冷色燈光的角落。我手裡拿的那根棍子和銀色金屬道具，增加了整體造型的荒誕感。第一張圖我單膝跪地，握著棍子，眼神需要帶有警惕和疲憊，整個人處於一種防備狀態。第二張坐在金屬器材箱旁邊，把銀色面具碎片舉在頭頂，姿態鬆弛了一些，配合腿部黑色的長筒襪和戰損的裙襬，能呈現出一種戰鬥間隙休息的頹廢感。
為了體現衣服的破損感，我在擺動作時特別注意了背部的展現。第三張回眸的姿勢，主要是為了展示後背的紅色圖騰和斑駁的血跡。拍攝過程中，破損的衣物很容易因為動作幅度大而走光，所以我得時不時調整內搭，確保畫面乾淨。這套衣服加上道具，在現場行動其實挺不方便的，但每次被同好認出來，或者聽到攝影師誇讚服裝細節逼真時，就覺得這些準備都沒白費。
戰損妝出汗容易斑駁，所以定妝噴霧和補妝工具我一直帶在身邊。拍攝這組照片時，我嘗試去理解角色在極端環境下的心理狀態，不是單純擺幾個好看的姿勢，而是帶入那種疲憊、警惕又帶著求生欲的情緒。後期修圖時，我也刻意壓暗了整體色調，增強了紅色血跡和藍色衣服的對比，保留皮膚真實的質感，沒有過度磨皮。從出片效果來看，這種帶有厚重感和衝擊力的風格確實很適合這個角色。
能在漫展上完整體驗這樣一套高完成度的造型，和攝影師配合抓拍下這些瞬間，是一次很充實的經歷。接下來還會繼續琢磨更多不同風格的戰損細節，希望能把這種具有故事感的畫面呈現得更好。