這次關於東方project中十六夜咲夜的拍攝，整體籌備了大約兩週的時間，從服裝的反覆試穿到道具的細節檢查，再到最終的場景和打光確認，每一個環節都需要和團隊進行細緻的溝通。因為角色本身在設定上有著非常鮮明的特質，那種從容不迫的瀟灑感，以及女僕身份下隱藏的利落身手，要在靜止的照片中體現出來，並不是一件容易的事情。
先說說這套女僕裝本身吧。選擇的面料既有垂墜感，又不會顯得過於沉重，深色布料上的暗紋理在側光下能夠呈現出很豐富的層次感。領口和裙襬邊緣的多層蕾絲荷葉邊，需要經過熨燙和定型才能保證在拍攝時不會塌陷。胸前那枚深綠色的領結是整件衣服的點睛之筆，它中和了黑白色調帶來的冷感，讓整體的服飾配色更有呼吸感。頭部的髮箍也是經過多次調整的款式，既要貼合發型，又要兼具裝飾性，造型師在處理假髮的時候，特意保留了後腦勺那種略帶凌亂的蓬鬆感，這樣更符合角色的氣質。
拍攝時最需要注意的其實是肢體語言的鬆弛感。右手握著短劍的時候，手腕的力度不能太緊，否則拍出來的肌肉線條會很僵硬，反而失去了瀟灑的意味。劍柄上的復古雕花質感很好，握在手裡有一定的分量，這種真實的分量感能幫助我更快地進入角色狀態。左手提起懷錶的動作，要注意鏈子的懸垂弧度，同時還要透過指尖的姿勢來展現角色的優雅。鏡頭的視角選用了側身回眸的構圖，屏風的復古鏤空圖案和旁側的藍白花朵作為前景，製造出了空間縱深。
這次的佈景和燈光也非常契合角色。整組拍攝採用了青藍色的冷色調燈光，搭配半透的白色紗簾，既營造出了那種夢境般的朦朧感，又能夠凸顯出角色冷靜、神秘的氛圍。左側那盆深藍色的玫瑰，顏色剛好和服裝的冷色調形成了呼應，讓畫面色彩更加協調。在拍攝過程中，為了捕捉最自然的眼神，攝影師的快門按得很頻繁，我也一直在調整面部微表情，既要表現出女僕的禮貌剋制，又要藏住那份屬於瀟灑者的鋒芒。
演繹一個在二次元圈子裡如此經典的東方project角色，確實會有一些壓力，因為大家對十六夜咲夜已經形成了很豐富的認知。但正是這種壓力，讓我在拍攝時更加專注，去揣摩她的習慣動作，去思考她在靜止狀態下會呈現出怎樣的狀態。拍攝結束後看著直出的原片，能夠感覺到自己在這個角色身上投入的情感與理解，都在畫面裡有了呈現。無論是在面對時間、面對利刃，還是在面對身為女僕的職責時，這種優雅與果決並存的美感，正是這個角色最打動我的地方。